结合作者写作特点和手法浅谈《白夜行》：这到底是不是爱情故事？

《白夜行》是日本著名作家东野圭吾，出道14年后在成熟阶段创作的代表作， 作品一经出版，便引起巨大轰动，使东野圭吾成为天王级作家。

小说被改编成同名电视连续剧（有韩影版、日剧版和日影版），与图书一同为作家带来了如潮好评，使他成为日本、韩国与台湾等地最受欢迎的作家之一。

但是与此同时，这本书也引起了很大争议。其中，争论比较多的是，男女主之间是不是爱情？

为什么会这样呢？

接下来我将结合作者的写特点和手法分析，为什么我觉得桐原亮司和西本雪穗之间是爱情。

写作特点

作者东野圭吾，(ひがしの けいご，Higashino Keigo)日本推理小说天王。1958年2月4日出生于日本大阪。毕业于大阪府立大学电气工学专业，之后在汽车零件供应商日本电装担任生产技术工程师，并进行推理小说的创作。1985年，凭借《放学后》获得第31回江户川乱步奖，从此成为职业作家，开始专职写作。

曾多次荣登外国作家富豪榜，并于2017年以2200万元的版税收入拿下榜首。但是，一直以来，东野圭吾却极其低调、节俭。

他在接受日本《每日新闻》采访时表示：“对于物质，我基本上没有欲望。东西有那么一两个就可以了。”他觉得自己并不需要太多新东西，简单就好。

十几年来每次出门滑雪时，他带的都是一个2002年看日韩世界杯决赛时发的小包。之前的一块手表也足足戴了25年，是他大学毕业时父亲送的就职礼物。

对物质并不执着的他，看重的是惯用的老物件中所镌刻的记忆。于他而言，这些能让他回忆起去过的地方，见过的人，做过的事的老物件才是弥足珍贵的。

他坚持认为，过多的物质尽管会给人便利，但没有也不会不便；对物质的拥有反而会让人不自由，没有却能享受自由，这种理念或多或少影响了他作品中人物的性格特点。

出道至今，已有85部完整作品，一年平均大概完成3部，并在作品中不断尝试性的角度和领域。60多岁的东野圭吾创作步伐依然非常有活力，2019年他还对《华尔街日报》说：“我只希望我的读者不断被我冒出来的想法所震惊。”

他是真的热爱写作，并且有自己明确的写作目标，时刻提醒自己写作初衷。

东野圭吾在接受采访时曾说：

“我一直希望自己的作品可以带给读者更多的东西，比如任性的独白，社会的炎凉。我想，这些东西是人类永远需要关注的命题。创作者应该通过作品，表达自己的思想，努力整个世界变得更好，而不仅仅局限于语言的游戏，或者其他一些东西。这是一个作家的责任。”

他认为，作为人“你的任务，就是珍惜你自己的人生，而且还要比之前任何时候更加珍惜。”因此，当作品被读者评价太晦涩、沉重时，他努力改变自己的写作视角，让大家看到更阳光的东西。

在采访中，他明确表明，自己更喜欢《布谷鸟的蛋是谁的》这种视角的小说，因为这种视角没有《嫌疑人X的献身》和《白夜行》那种沉重，它很温馨，充满了善意。这种阳光的视角更接近我创作小说的初衷。

总结我曾看过的他的小说，即便是很沉重的话题，悲剧的结尾，但纵观全篇，总能看到希望，激励人们更好的活下去。

《沉默的巡游》，一个悲伤的故事，却因为真切的亲情能给人许多温暖；《以眨眼干杯》，爱慕虚荣的背后，他透露出了人该有的乐观的人生态度；《拉普拉斯的魔女》，这世上没有没有任何个体不存在意义，没有白费的努力，普通人也能成为构成世界的重要要素，鼓励每个人去努力；《解忧杂货店》，三位迷途少年穿越时空，找到人生的意义，行动路就在脚下。

因此，当我读到他的代表作《白夜行》时，我愿意相信，这位简单专注、期待美好的文学大家，会在呈现社会残酷现实的同时，告诉我们不管生活有多难，总会有美好的感情。

正如东野圭吾多篇小说的出版编辑，锻治佑介在接受专访时所说：

“东野先生在写作中很关注“那种每一天都会出现的感受”。有人评价东野的小说凸显恶，也许是因为他们没有感受到“没有比黑暗中的一束光更美的了”。

写作手法

之所以《白夜行》的主题会引起广泛争议，可能与东野圭吾在文中运用的独特的写作手法有关。

不难发现，《白夜行》在叙事时间的设置上基本是沿着时代的发展而向前推移的，全书共分十三个章节，作者基本按照时间从过去到现在的顺序来讲述故事。在每个章节中，作者虽然没有直接提及故事的时代背景，但却通过那个时代所发生的重要历史事件来告诉读者故事所发生的时间。

虽然如此，但这种顺序却被作者运用分章的手法人为地打断了。

小说的整个时间跨度将近三十年，而作者却并未逐年讲述这个故事，只是选取了其中的十三个时间片断，通过两位主人公小学、中学、大学、以及毕业后闯荡社会的一个个看似割裂的片断，来串联起整个小说的时间线索。

而在这些片断之外的大量的空白时间里，两位主人公及其身边的人究竟发生了什么，作者并未说明，全凭读者自己寻找线索去补充。

这种时间上的叙事方式，给了读者许多自由现象的发挥空间。因为这种自由，一千个读者，就能看到一千个不一样的故事。

除此之外，全文采用的是小说写作中常见的第三人称叙事模式。

虽然是第三人称叙事模式，但这里的叙述者不是全知全能的，他仅仅为我们描述某一片断中特定人物的行为与动机，却并不对此做出评价。这种缺少全知全能的叙述者的叙事方式即“局限性视角”。

作者选择了多元化的“局限性视角”不断推进故事进展。除主角唐泽雪穗和桐原亮司外，其他人都是相对立体多面的，刻意让主角人物扁平化的做法，使得读者只能从不同人眼中，看到不一样的主角性格。

全文中，作者唯独没让两位主人公充当“局限性视角”的代言人。所以，读者无法确定男女主的所思所想，只能自己去找线索解迷。

而且直到故事的结尾，作品中始终没有出现两位主人公会面的场景，两人可能有的一切联系都是通过第三人的见闻与推理表现出来的。甚至连最后男主角为保女主自杀身亡后，作者都没有描写女主任何带情绪的正面回应。

那么，从哪里能看出他们是爱情呢？

在两个人的关系中，桐原亮司几乎是没有自我的。

为了雪穗，他杀了自己的父亲；为了帮助雪穗脱罪，他制造多起命案，不顾一切转移警察注意力；为了挣钱给雪穗，利用自己的高智商冒险犯罪；为了帮雪穗达成目的，恐吓、强歼他人都毫无怨言，直到最后连命都可以不要。

警察笹垣润三追踪亮司多少年后发现，他总是在人们看不见的地方守护雪穗。

亮司唯一一次带感情地吐露心声，只是一句没头没尾的话，希望“在白天走路”。

结合他送给临别之际，除夕夜真心送给朋友友彦的结婚礼物，一个男孩与一个女孩手牵手的剪纸图案，来看，他真正希望的是和雪穗能有一天手牵手走在白天走路。

这不是他对雪穗的爱，是什么呢？

雪穗对亮司的感情就比较复杂了。

文中没有任何她和亮司的正面互动，但从她送给亮司绣有RK（他们俩日文名字的首字母缩写）的拼布包，店名叫作R&K的精品服装店，可以隐约感觉出，他们关系有点密切。

但同时，活在阳光中的雪穗，从穷人家的女儿成长成有大家闺秀谈吐的万人迷的过程中，从不拒绝男性追求者，与多位富家子弟有感情纠葛及婚姻关系，似乎从来没想和亮司在一起。

那是因为，雪穗是不一样的女人。由于惨疼的童年阴影，她不追求普通人追求的平凡幸福、结婚生子，而是极尽所有去追求财富，保证自已绝对的安全感，她唯一要的感情是不一般的，唯独亮司能给她。

全文中雪穗许多事情都做得恰到好处，体面得体，无可挑剔，完美致极，但极少流露真实感情。

文末罕见地向店员提过一次:

“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。你明白吧？我从来就没有太阳，所以不怕失去。”

而亮司就是他唯一的光。

他可以大半夜一个电话就把雪穗叫出来，处理友彦案件的残局;雪穗会毫无顾忌地大胆向前冲，想要遇神杀神，遇鬼杀鬼。

特别是结尾耐人寻味。

当亮司被逼无路，自杀死在雪穗的新店时，润三问雪穗，这个人是谁时，雪穗像人偶般面无表情。她只是答道：“我不知道。雇用临时工都由店长全权负责。”

这是她的新店，庆典雇佣的圣诞老人死在店里是非常不吉利，不寻常的事，正常反应不该是这种平静，应该像她的同事滨本一样，脸色铁青声音颤抖。

警察们开始采取行动，保护现场，询问目击者时，只有雪穗正沿扶梯上楼，依然优雅从容，一次头也头回。

其实，异常表现正说明她乱了，她在意心疼这位死者，不回头也许是为了防止掉落的眼泪被警察看见，也许心里正在默念“我一定要撑住，这是付出生命的代价，我赢了，他才不算输”。

文末，作者特别强调:“她的背影犹如白色的影子。”即她此时没了灵魂。这也正对应了前文中提到过的“他们守护彼此的灵魂”。

失去亮司，雪穗不再完整，这不是爱，又是什么？

写在最后，

虽然，他们俩的爱情走向了阴暗面，为了彼此的幸福，伤害了许多无辜的人，全文看上去似乎太阴暗，但东野圭吾也并没有不留任何希望，警察的角色便是混乱世间的一道光，为了心中的正义，独自坚持二十年，终发现真相，并使这对邪恶组合解体。