一幅好作品是由这四个词组成的
那我个人对于这篇文章想说的四个词汇,叫做平衡、和谐、统一、多样。
什么是平衡与和谐
我们到菜市场都买过菜,商贩们会用量称就售卖,有称盘和秤砣,这两种物体就是可以形成平衡关系。在比如三个苹果依次排列就失去了美感,但两个在一起,另一个在旁边反而就形成了平衡。这是我们画面里非常需要的。 所以平衡是构图的重要原则之一。
那为何平衡是这么重要呢?艺术作品中平衡是一种非常赏心悦目的美感,有些绘画作品看了让人心烦意乱,问题或许就出在平衡感上。(也或许是笔触混乱、色彩搭配的原因,这里主要讲平衡)
初学者的绘画作品基本上都是静态的,(有些沉闷枯燥的感觉)稍带混乱,构图时候太往上或太往下,缺乏逻辑感,绘画的过程也会总让人感觉哪里不对劲,因为画里不存在平衡与和谐。这两点如果可以突破,你就可以调整好视觉上的矛盾了。
在一点就是初学者们往往忽略了画中的背景。一幅画刚开始的时候就需要首先考虑如何处理背景,背景的重要性不亚于绘画主题,背景在主题的后面,是可以衬托出主题内容很多的方面,所以非常重要。
我的学生们基本上都不喜欢画背景,说不喜欢排线是他们的主要原因。
下图是一位美国画家在日本画的一幅作品,房屋偏左,与右面的柱子之间就形成了平衡与和谐。生活中如果我们仔细观察,这种平衡与和谐处处都能看得见。
再来说一下统一和多样
在生活中这两个词是有关联的,各种各样的物品,甚至互相都没有关联的东西在一幅画里融合成一个整体,这才会形成多样统一。
那如何去实现统一?教给大家几个小技法:第一点是使用和谐色和类似色,大家可以按照字面上的词就差不多可以理解什么意思了,这里就不多做解释。第二:让所画的物体之间离的近一点,如果离得太远了,两种颜色多少会显得突兀一些。
看下图!看到这幅画介绍的时候据说这是荷兰的某个酒店,画家在酒店对面画的作品。各位身临其境的感受一下,很不错的不是吗?画面形成了颜色统一和物体的多样性。
那如何去实现多样性呢?如果缺乏多样性,一幅画就没什么看头了,缺少了趣味和生动。试想一下如果一幅画里画了一堆苹果,那有何美感直言?如果一堆苹果的旁边有水果刀和某个女孩,那这幅画就值得让人回味和思考了。
介绍几个实现画面多样性的方法:首先线条、形状、大小、颜色和质感要富有变化。最重要的是画面蕴含着变化,比如某个时刻,光线或者气候正在改变色调或者色彩。
看下图,这是上面图的另一个版本,都是一个场景,整幅画的投影都是一模一样的,但是色彩组合完全又不一样。
所以画一幅作品或者去欣赏的时候如果能把平衡和谐,统一多样能领悟到的话,你的绘画将会提高很多,参观画展时这些标准当然也是可以用来参考的方法。