从《山海经》中帝江的影视化改编 看中国神话形象发展的时代内涵
《山海经》第二卷《西山经》云:“有神焉,其状如黄囊,赤如丹火,六足四翼,浑敦无面目,是识歌舞,实惟帝江也。”
这是目前已知最古老的帝江形象描述,将其描绘为一只没有五官却识音善舞的神鸟。后续《庄子·应帝王》《神异经》《子不语·蛇王》等古籍将帝江形象在《山海经》的基础上加以转化,使之与同时期社会现状及人的思维产生强烈共鸣,但多以负面形象为主,由此帝江的传统形象便深入人心。
《山海经》帝江形象
一、帝江形象影视化的发展现状
在市场经济体制和信息化时代的共同作用下,电影逐渐成为文化传播的最有效方式,其具有大容量、高质量和快节奏的特点,能够给观众以视觉冲击、心灵慰藉和思想启迪。
近年来,很多的中华传统文化都以电影宣传的方式回归观众视野,尤其是对于00、10后的新生代青年来说,有不少传统文化都是通过电影才初次汲取到,这也使中华传统文化得到了有效的保护和传承发展。
(一)帝江灵感塑造电影核心人物。近几年,相继推出的《大圣归来》《捉妖记》《大鱼海棠》等影视作品均是以帝江为灵感构筑主角形象。《大圣归来》中,作为反面BOSS的大妖王,被大圣打下山崖原形毕露为一只没有眼耳鼻、张着一张大嘴的巨大虫子形象,与《山海经》里对“帝江”的描述十分相似。
《捉妖记》中,胡巴浑身洁白,头上顶了一撮绿色的头发,无翅膀,但其有六足;此外,还有面部,能歌善舞,且比较萌,具有感情和超能力。《大鱼海棠》是目前唯一有直接帝江形象展示的影视作品,鲲圆乎乎的身体,长有4只脚,4只翅膀,剧中胖乎乎的身体难以飞行,显得十分可爱。
(二)帝江形象深受观众喜爱赞赏。《大圣归来》大妖王的狡猾狠毒和奸不外露,造型上倾向于偏阴柔的人物设计,在色彩使用方面,注重用昏暗色调,与大圣的暖色色调形成强烈的对比,来增加视觉冲突,也很好地将正反角色予以了定义。
《捉妖记》胡巴的调皮可爱、充满人性,柔和的五官、圆圆的大眼睛、表情丰富生动、动作非常可爱等,在卖萌中迎合了观众的追求轻松和美好心理。
《大鱼海棠》鲲的呆萌可爱、生性胆小,在夜色路上慌忙逃窜,既有着《山海经》中帝江的外形,又有着混沌的文化隐喻,从这里开始讲,它就不再是神兽,而是更高级的道了。
(三)帝江影视得到情感思想共鸣。电影的独特魅力不仅仅在于其丰富的人物剧情和震撼的视觉冲击,更深层的是通过影视艺术所展现的思想和时代内涵,引发广大观众得到情感慰藉和思想共鸣,启发人们在追求“真善美”的道路上携手奋进。
《大圣归来》将经典中神怪的文化意义激活了,使其不再只是一个简单的符号,而是具有了生命的色彩。《捉妖记》本身是一部合家欢电影,观影人中包含许多儿童,胡巴完全性的正面形象的设置也许与教化儿童的目的相关。《大鱼海棠》是一部吸收了庄子思想的作品,在这之中,“混沌”作为道家“无为而治”的代表,也具有重要的意义。
二、跳出“帝江”不能脱离主流文化思潮
“帝江”影视创作的成功在于她的继承和创新,她顺应了时代发展、符合了观众审美,更是引起了观众的遐想与深思。当今社会,新潮和劲爆、吊足观众胃口的影视传媒,攒足流量获取高额利益的方式层出不穷,总之一句话,“吸引眼球、赚足钞票”。
(一)大力抵制“走流没心”的唯利主义。近些年,部分影视创作人受制于思维和灵感不足,加之尽心竭力创作一部好电影需要投入大量的精力、时间和金钱,结果却未必尽人意的想法,开始了另辟蹊径的做法——“流量为王”。
通过追求新潮事物博得观众眼球,掀起一时之热,热潮之中,人人赞不绝口;热潮过后,心中却无留忆!这种跳出“帝江”式的追新潮电影像一具没有灵魂的美丽躯壳,中看不中用,看多反受其乱!
(二)坚决杜绝“歪曲篡改”的唯我独尊。一些电影创作人为了满足影视效果,在借用、套改传统文化之时,首先也是主要考虑的是利己,对传统文化的学习和理解浅尝辄止,根本没有想到此文化是对历史的记载,更是后人尊重、铭记历史并加以传承弘扬的核心所在。
为了满足自己所谓的创作艺术和创新思维,违背历史事实加以渲染和修改,也许在影视效果上得到了观众认可,但是这对于中华传统文化的源远流长来说却是致命的伤害,这会对子孙后代造成思想上的错误引导,最终可能会影响整个中华民族的发展进程。
(三)逐步根除“马首是瞻”的迎合思潮。改革开放以来,市场经济体制下的电影发展确确实实取得了万众瞩目的成就,这很大一部分原因也是迎合了时代发展和观众喜爱,这点毋庸置疑,但“物极必反”,凡事把握不住适可而止便会转优为劣,一步步坠入深渊、万劫不复。
如今,部分影视制作会在一个新鲜作品取得成功、人们争相追捧之时,不少创作人便趋之若鹜,大加借鉴甚至抄袭;亦或是观众喜欢什么就创作什么,为观众马首是瞻,完全没有丝毫的引导和教育意义。
三、发展“帝江”必须把握信息时代内涵
众所周知,信息化时代是一个全球命运共同体,谁也无法剥离开来单独存活,影视赏析作为陶冶情操和传播文化的重要途径,早已融入日常生活,成为观众不可或缺的一部分。
与此同时,我们更应该积极响应国家提出的高质量发展要求,以“帝江”形象为契机,将电影发展同中国特色社会主义发展紧密结合在一起,相互依存、共同进步、共同成长!
(一)深入领会中华文化的精神实质。改革开放至今,国家综合实力的高质量飞速发展极大提高了人民的文化素养,观众对影视赏析也从开始的浅表化逐渐过渡到由表及里、全面提升的更高要求,尤其是全球对于中华传统文化的重视程度和学习热情愈发浓厚。
在这种形势下,电影创作行业更有责任和义务来展现中国风采,需要深入挖掘传统文化的精神实质,唯有这样,创作的电影才能神形兼备,否则只能模其形而无法传其神。
(二)精心创作文灵并续的优秀作品。一部影视作品完成了其所展现的深厚文化底蕴,只能说达到了形的标准,还不能称之为优秀。真正的优秀需要形的吸引,更需要神的传递和衬托,这必须得赋予作品以灵魂,能够给观众以情感慰藉和思想启迪。
融汇了传统文化的影视作品,除了要能够使观众了解感受到中华文化的源远流长和博大精深之外,更应该给予思想上的启迪,使观众珍惜当下,深入思考更好地把握未来。
(三)大力抓好融合发展的创新道路。影视创作不能闭门造车、故步自封,全球化时代背景下,我们不仅要做好本国传统文化汲取,还应该以开放式的心态学习吸收国外的优秀文化,将自身的文化引出去,注重占领和保护己方的文化主阵地,同时要将国外的优秀文化引进来,深入分析找出彼此的共鸣点,加以融汇创新,使之创作出的影视作品成为全球的精品之作。
唯此,才能真正称得上是抓住了发展“帝江”式电影的时代内涵和精髓!