聚焦“潮文化” 《潮玩人类在哪里》何以领“潮”而动？

导读：“潮”有新意，“玩”有态度，《潮玩人类在哪里》展现潮流的多元可能。

文 | 坤同

潮流，是什么？实际上，一千个人心中有一千种潮流的样子，潮流正是因此拥有着相当的生命力和吸引力，成为不被定义的多元化，始终与当下和时代同频共振着。但是，潮流又是难以捕捉、名状和操控的，潮流在哪里？它又如何走入我们的生活、塑造我们的日常样态？近日，腾讯视频上线了一档“潮”综艺《潮玩人类在哪里》给出了答案。

作为全球首档创意潮人挑战真人秀，《潮玩人类在哪里》不仅聚焦于当下的时尚潮流，更回溯于过去，尤其是在中国优秀传统文化宝库中寻找潮流线索，更带领着观众感受潮流带来的丰富多元，用一种进步的眼光审视“潮文化”，以及潮流带给未来的无限可能。

集结“潮玩人类”，呈现鲜活群像

当潮流文化渐渐成为95后、00后的生活常态，成为年轻人彰显态度和品味的一种生活方式，如何让有才华、有创意、有个性的年轻潮流创意者走进大众视野，呈现血肉丰满的潮流群像，让世界看到中国年轻人的创造力，成为了节目出品制作方的考量点。

全球一千人参与面试，经历了长达20个月的筛选考核，最终55位选手成功入围……为了极致呈现最具潮流感和最具创造力的选手，《潮玩人类在哪里》在节目制作之初便有着严格的标准把控。节目出品人曾荣回忆节目的制作历程，“筹备了两年多的时间，团队也在节目模式上做了各种探讨，唯一没有改变的是我们始终把节目的核心和焦点聚焦到一群来自各个领域、有独立想法又充满才华的‘潮玩人类’参赛者身上”。

为了充分挖掘这些“潮玩人类”身上的亮点，作为一档“开先河”的节目，《潮玩人类在哪里》不断探索着潮玩与综艺的融合方式。“潮流节目的内容与模式创作是难题，支撑整个团队来坚持的是这群有才华有趣的‘潮玩人类’。这群人让我们觉得应该找到一种方式让大家看到他们，他们的思想和才华代表着这个时代的年轻人，甚至代表这个时代年轻人的精神与状态。”节目出品人易骅如是说道。

基于此，《潮玩人类在哪里》邀请了吴亦凡、吴建豪、李灿森三位潮流icon加入，他们将从55位最终入围的选手中挖掘最有创造力的“潮玩人类”组建三大厂牌，从创意穿搭、潮品打造、潮流生活等不同维度与选手共同挑战，最终角逐中国最强潮流厂牌。

首期节目呈现出了精彩刺激的海选环节，这一环节的考验分为两轮进行：第一轮为类似于“命题作文”的“Remake再制新生”，第二轮为选手们自由发挥的“创意森林”。三位潮流召集人从创新度、好看度、主题性以及共鸣度四个维度出发共同判断，两轮过后每位选出9位选手加入自己的“厂牌”。第一轮比赛中，选手将自己认为经典的物品进行再创造，打造出具有当代性的潮流作品，以更加充满创造力和想象力的作品赢得认可。

此外，在首轮挑战的过程中，召集人也能够直接向选手发放厂牌项链，邀请心仪的选手直通厂牌。这一赛制的引入为节目增添了不少看点，也让真正有实力、有潜力的“潮玩人类”得到了充分的尊重与肯定。

“潮”有新意，“玩”有态度

首期节目中，潮玩高手云集，潮流概念创意鬼才苏五口、元老级潮流玩家李茂、顶尖涂鸦艺术家方特希等选手炸燃全场，潮流展示眼花缭乱，潮流召集人连连赞叹，竞争一度白热化。

郭娴、姜悦音从校服上寻找潮玩灵感，充分考量作品的实用性和舒适性，甚至融入了自身对于人生经历的体悟与感受；以废弃物品改造新潮时装的网络红人陆仙人也来到了节目的舞台，他将环保观念与时尚新潮进行完美融合，令人赞叹；张梓渝用国民儿时记忆里的泡泡胶打造出一款充满科技感的灯饰，有想法、有情怀更兼具美感和实用功能；李隽则以曾经的一款走秀作品为基础，将当时所有记忆元素注入创意之中，惊艳众人……

有态度的“潮流人类”轮番上阵，展现着自己引以为傲的作品；更可贵的是，他们始终保持着一份独立而自由的创作态度，坚持着自己的创作方向，拒绝被镜头“训化”。当李隽收到三位潮流召集人的直通邀请时，他反问道：在你们心目中，潮流到底是什么？

李灿森说，“潮流是对待生活的一种态度。”吴建豪回答，“潮流不断在改变，要去学习每一件东西，去吸收，然后去做好自己的功课。”而在吴亦凡的眼中，“潮流就是自己的态度、自己的想法，自己相信的是潮流，那它就是潮流，这是一件非常个人、非常自我的事情。”然而，最终李隽并没有做出选择，他希望在第二轮比赛中能够表达出更有态度的自我。

《潮玩人类在哪里》不仅在展示和呈现天马行空的潮玩创意，更在探讨藏在潮玩之后的人生态度。其实，在节目正片上线前，《潮玩人类在哪里》就在深圳举办了媒体看片会，当时，片中呈现的潮玩创意和精神就让现场的不少人意犹未尽，趣味互动环节则是频频掀起高潮。值得一提的是，看片会也设置了十分钟经典Remake创作环节，三位潮流召集人分别与两位选手组队创作，在十分钟内完成对白色T恤的创意改造。

吴亦凡与张梓渝、李隽对T恤进行了无法复制的蓝紫色扎染处理，吴亦凡解释“我们希望表达独一无二的态度。”吴建豪与高鹏、郭娴则将T恤设计为一衣两穿的款式，意欲打破衣服传统的框架和结构，来打破原有的偏见和界限。李灿森与邓博思、苏五口则通过手绘、涂鸦对T恤进行装饰，“T恤看上去没有袖口，却也很合理化”。

“节目令人耳目一新，会持续追下去。”“‘潮玩人类’们太让人惊喜了。”“在节目中看到了有想法、有态度的潮玩。”看片会上，《潮玩人类在哪里》就用极致的潮玩创意和与众不同的创意理念征服了现场观众。节目正式播出后，好评同样不绝如缕。无论是节目中所呈现出来的新潮玩意，还是选手们的态度，都深深地打动着观众。更重要的是，对于潮流的追求、对于创造的追求，成为了这档节目带给观众的最大启迪。

潮流是向前探索，更是回溯与传承

《潮玩人类在哪里》通过吴亦凡、吴建豪、李灿森，集结天下潮人组建厂牌，通过进阶式限时任务考验，完成一场与潮人们的并肩作战，以此呈现真实、立体的潮圈生态，以及最为生动的“潮文化”。

“创新是世界进步的动力，创造是‘潮玩人类’的灵魂。”选手们所带来的潮玩改造不仅基于当下，更不断回溯过去、从中华优秀传统文化中汲取灵感。节目中，安迪将传统元素与球鞋相结合，并打造出一系列相关主题的潮品周边；张突然则将苏绣融入到潮流时装的装饰上，洋溢着浓浓国潮的衬衫顿时收获了召集人们的青睐，以及其他选手的认可。

实际上，以传统元素入题潮流创作已然是当下的主流趋势，如今国潮的兴起以及年轻人对于国潮喜爱的日益提升，都在不断打开着传统文化与新潮元素进行深度碰撞的想象空间。《潮玩人类在哪里》以相当的篇幅呈现着国潮的这股新势力，进一步助推国潮成规模、成体系，真正走入大众视野。正如吴亦凡所说，“很多事情的成功是需要无数次的尝试与失败，跟很多人的努力，我希望通过每一次的大浪淘沙之后，能够慢慢地找出真正的金子，能够把国潮做好”。

《潮玩人类在哪里》以鲜活生动的案例展现了传统文化与当下、与未来的连接通路。也正是与传统文化的携手，潮玩愈发拥有着一种主流文化的样貌，潮文化也得以凭借着正能量的面孔实现对于青年人的精神引领，带动他们投入到弘扬中华优秀传统文化的队列之中，进一步助力实现中华文化的创造性转化和创新性发展。