从散文的衰落到慢词的崛起 聊聊宋朝丰富的诗词文化
宋朝的文化成就在中国的历史上可谓是空前绝后的，史尧弼在《策问》中就说过：“惟吾宋二百余年，文物之盛跨绝百代。”宋朝的文化的繁荣不是单面的，涉及文化的各个领域。那么具体有哪些体现呢？首先就是宋朝的文人阶层队伍十分强大，文化成就颇丰，从农业到医学、从天文到地理、从诗词到绘画……无一处不体现宋代浓厚的文化气息。在宋朝，也先后出现多部划时代的文化著作，如沈括的《梦溪笔谈》、宋慈《洗冤录》等。宋朝的诗词文化的繁盛程度更是不可言说，在前人的诗词文化基础上又创新高，宋词成为这个宋代具有特色的文学。
宋代的文化取得如此高的成就，有赖于其独特的社会环境。宋朝时期，南方的经济发展稳定，统治阶级重文轻武的文化政策为文化的发展创造了有利的条件，随着对外交往的密切，外来文化和本土文化的结合催生出了更多的文化知识。随着人们生活水平的提到，人们对世俗文化的要求曾多。商品经济促进了“市”的发展，市民们偶有闲时，就聚众谈欢，人们的生活也就多姿多彩了。魏晋以来的散文文化在宋代有了一定的发展，但是宋代主要的文学成就还在于诗词创造方面。那么，我们今天一起来看一看宋代的诗词文化，了解宋朝的文化生活。
一、首先来了解古代散文和诗词文化的特点
古代的散文体裁主要是从魏晋时期开始发展的，在隋唐时期发展到顶峰。宋代开始，关于散文形式的文学作品就没有隋唐时期的丰富了，到了明清，可供赞赏的散文篇章就更少了。散文体裁之下，描写方法主要有三种，议论、抒情、叙事。散文句式杂糅，没有像诗词那样对句式要求的整齐划一。散文围绕一个主题，善于用华藻的词汇进行修饰，所以读起来朗朗上口。散文既然是“文”，自然篇幅较长，从篇幅来看，是介于诗词和小说中间的文学体裁，所以适合进行深刻、细致的描写或是抒情。抛开华丽的包装，仅剩的便是散文的核心思想了。因此，对于读者来说，很容易理解作者描写的心情或是故事。
宋代的词是曲子词的简称，承袭于汉魏时期的乐府，是一种诗歌文化。诗歌句式整齐、要讲究韵律感，词亦是如此。唐代的诗歌已经达到鼎盛的状态了，到了宋朝，人们对世俗文化又有了新的追求，而诗单一的句式特点不能满足文人们进行文学创作的需求，因此就发展出了更加通俗的词。相比于散文来讲，词的篇幅稍短，介于诗和散文之间。宋朝的词，辞藻优美，配备完整的音乐之后，悠扬婉转，甚是动听。“唱者有意，听者有心”大概就是说的这样的场景了吧！所以，宋朝的词一方面继承了唐朝诗歌文化的精髓，另一方面适应了大众的需求。有了词，自然对散文的运用就更少了，所以在宋朝之后，古代散文发展的步伐停滞不前，总的趋势便是散文走向衰落，慢词崛起。
二、那么就来看一看宋朝丰富的诗词文化。
每一个朝代都有其具有代表性的文学体裁，比如汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说、现代散文等。在前面也说过，宋朝的文化成就很高，不单单是指某一方面，但最具代表性的文化就要数宋代的词了。
首先，宋代的诗人、词人队伍庞大，分属不同的派别。诗词领域创造突出的就要数豪放派和婉约派了。尤其是婉约派，是宋词的专有派别，其词的特点是重儿女情长，善于描写家仇国恨，但是多以婉转、和谐的口吻进行叙述，这也是“婉约”二字的含义所在。南宋著名的女词人李清照就是婉约派的代表人物之一。她的词悠扬婉转，既不失女子之美、又不乏阳刚之气，在倾诉人物情感的时刻，总能找到关键的事物进行替代，将借物抒情的描写手法发挥到极致。婉约派的代表人物还有很多，著名的有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦等人。
豪放派与婉约派形成鲜明的对比，其特点是气势恢宏，情感直言于书面，不加过多的修饰。对词的韵律也不是很讲究，读起来比较轻松，不似婉约派的诗词来的婉转，不需要做过多的理解。豪放派典型的代表人物辛弃疾，从很小的时候就开始学习他的作品：“了却君王天下事、赢得生前身后名。可怜白发生”。豪放派的词风一向如此，有事说事，无事诉情，简单明快。除了辛弃疾，唐宋八大家之中的苏轼、苏辙、王安石均是豪放派的代表词人。
宋代的词文化丰富的另一个体现便是其诗词量了。且不说诗词量具体有多少，光是被后人传颂的名言佳句便是数不甚数。这些词反映了宋朝社会的方方面面，通过这些词，我们就能大致了解到宋朝社会生活的细节，接下来就来看一看这个时期脍炙人口的诗词文化作品。
宋代的诗词本是一体，没有明确的划分。这些诗词有反应习俗的，如王安石的《元日》“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。”把过年时节的氛围描写得恰到好处。相比豪放的风格，婉约派的词作又别有一番风味。晏殊的《破阵子.春景》：“疑怪昨宵春梦好，元是今朝斗草赢。笑从双脸生。”同样是描写春节的氛围，婉约派的词作给人整体的感觉是清新、简约，不似豪放派那样的浓烈，稍微说清冷了点。
写景是历来诗词文化必不可少的话题，如王安石的写景诗《泊船瓜洲》：“京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”有山有水有物，用简单几笔就能描绘出一幅“春江水月夜”图，并且表达出作者自己对家乡的思念之情，好一个借景抒情。苏轼在写景方面也颇有成就。著名作品就包括《饮湖上初晴后雨》、《惠崇春江晓景》、《题西林壁》，被世人传颂的佳句“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”。此外，在写景之外，他的诗还蕴含一层深刻的哲理。比如“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”就说明了万事万物有其存在的价值。还有“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中”，告诉我们看待事物要从多个角度去思考。苏轼用其豪迈的诗词展现出恢弘之势，品味百态的人生，给人以心灵的启迪。
诗词的篇幅较小，所以用于叙事的不多。再者，散文对于叙事方面的作用要大一些，所以，宋朝的诗词主要是用于写景抒情。不过，要说叙事抒情的佳作自然是少不了辛弃疾的《念奴娇 赤壁怀古》：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”词之间，尽显雄浑之力、波澜之势。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，仿佛带人回到了赤壁之战的场景之中，其场面震撼、声势浩大，再配以音乐，更是叫人拍案叫绝。与该词风相反的作品，李清照的《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”同样是怀古伤今，她的描述就显得更加凄凉。
在宋代抒情诗的描写上，李清照和晏殊算得上是婉约派的突出人物了。在印象中，李的词更显凄凉，尤其是《声声慢·寻寻觅觅》这一首词，留给我的印象最深。年少不懂得词的深刻含义，长大一点渐渐就明白了这首词所传递的情感。那一句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，让人心头发麻。“这次第，怎一个愁字了得！”直接揭晓主题，让人不由深想“何事多烦忧？”李清照作为一名女词人，她对情感的表露自然是更加细致。她的心情也代表了广大的妇女。在南宋末期，家不成家、国不似国。女性的生活寂寞、清苦，而李清照的词刚好是对这类女性的生活和情感的描绘。
宋代的文人很多，就包括很多的政治家、战士等。在这一时期，创作了很多的边塞诗，较为出名的有范仲淹的《渔家傲.秋思》，辛弃疾的《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄》和《永遇乐·京口北固亭怀古 》。“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”是范仲淹在边塞时期的创造的，除了对边塞风景的描绘，他还注入了情感因素。辛弃疾的边塞诗词主要描绘的是军中事物，“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”，他将战士生活的详细情节进行了描绘，他的诗作对于后世了解宋朝时期的军旅生活有重大意义。
三、从宋朝诗词文化中去品味宋代的文化特点
宋代的诗词文化之所以丰富，一个重要的原因在于其本身具有兼容性。宋词，是在前人文化形式的基础上发展出的新的形式。既借鉴了汉魏时期的乐府风格，也承袭了隋唐时期的诗歌特点。虽说是“宋词”，但实际上宋朝的诗文化也是相当丰富，这就体现了诗词同行的社会状态了，这也说明了宋朝的诗词具有兼容性的特点。
还有的便是宋代诗词具有创新性。宋词独具一个时代的特色，区别于以往的诗歌文化。另外，从写作风格方面来看，婉约派又是一大特色。婉约派的出现就使得诗词文化的风格更加饱满，不管是对情感的抒发，还是对世态的描写，婉约派都要强调给读者留下回味的空间。写景，亦是抒情，人们阅读起诗词来，就不简简单单是“阅”，还要细嚼慢咽，否则就体会不出“婉约”之感了。
从情感方面来说，宋朝的诗词涉及到了更多的家国情怀，所体现的民族精神更加深厚。不仅仅是边塞诗有描写过家国情怀，很多的文人、政治家均会在诗中表达自己的爱国思想。他们往往借助身边的事物来感叹生活的美好，进而表达自己对国家的热爱。从北宋初期到南宋末期，诗词文化反应的便是这一段历史期间国家由兴盛到衰落的状况，特别是到了后期，文人们面对山河破碎的悲哀之感被体现得淋漓尽致。
从诗词文化的内容来看，也体现了文人的理性态度。比如将人生哲理寓于诗词之中，表意说物，实则蕴含了深刻的人生哲理。“不识庐山真面目、只缘身在此山中”便是这方面的代表诗句了。这种创作手法有其独特之处，在当代也被广泛采用。
四、最后，说一说宋朝诗词文化对后世的影响
宋朝的诗词文化直接作用于明清时代的小说，散文和诗词文化发展，已经从隋唐以来发展到鼎盛的状态。借鉴了宋朝多方位的诗词素材，明清时期的小说也集聚社会生活的内容，详细记录了人们生活的方方面面。宋朝的诗词对我们今日而言，价值更是匪浅。
宋代诗词文化的内容涉及到的伦理知识、哲学道理、精神思想、情感等对我们的日常学习与生活也有或多或少的影响。如今，很多著名诗作被记录在书本之中，我们要学习，加以理解，然后运用，正所谓“融会贯通”。我们在学习这些诗词文化的时候，对我们个人的精神、情感也有塑造作用。有的人酷爱诗词，甚至在平时交往中，随便就能赋诗一首。此外，宋代的诗词文化是反应其社会生活的活素材，这对于当代人去了解古人的生活状态有很大的意义。并且宋代的诗词文化继承了以前的传统，又创新高，这对于中国历史文化的发展和继承有推动作用，使得中国文化独具特色、渊源流长。