宋代文学的发展与诗 小说 散文 戏剧与时代的关系
五代十国的解体由赵宋王朝结束，这个国家迎来了稳定繁荣的局面，经济的持续繁荣促进了文化的大发展。同时，由于北宋权贵与王朝集团的纷争，大批官员被贬谪，此外，北宋统治者的“重文轻武，使“靖康之难”实践爆发，王朝被摧毁，社会心理创伤更加严重。著名文史学者陈寅恪认为“华夏民族之文化，历经千载之演变，造极于赵宋之世。”可以说陈寅恪对宋代文化极为认同。1、 诗
与唐代相比，宋代诗歌并不比唐代逊色多少。为了唐诗赢得魅力，宋诗为胜利而思考，每一个都有自己的优点和阴沟。宋诗喜欢用典故，喜欢讨论。例如，宋初著名的“白体”诗人可以分为“白体”、“昆体”、“晚唐体”、王禹是“白体”的忠实支持者。
“白体”的诗人是宋初模仿白居易的一群诗人，代表作家是李，徐铉，最突出的是王禹。他开始学习“白体”，并转向现实主义杜甫，以及他著名的七律诗《村行》，可以说是新鲜、自然、独特的，整首诗描写了秋天的自然风光和作者悠闲的休闲态度，寓意着作者对故乡的向往和对生活的无奈。
《村行》：马经过山路，菊花开始黄，马又长又野。万壑的声音包含晚声，数字峰值无语位于落日。唐梨叶呈胭脂色，荞麦花白雪香。你为什么感到忧郁？村里的原始树木和桥梁就像我的家乡。
诗人“西昆体”是宋初最有影响的诗派之一，他以《西昆酬唱集》命名，诗人喜欢杨亿，刘筠，钱惟演和其他人喜欢李商隐，他们互相唱了很短时间，然而他们的诗歌是华丽无可比拟的，但他们缺乏内容，缺乏思想，与当时的社会环境脱节，有高有低之意。
这三个流派都有自己的粉丝，各自都有自己的偶像，没有集中的诗歌领袖。直到梅尧臣、欧阳修和其他横空出世，宋诗才从这些模式中走出来，并逐渐形成自己的风格，注重内涵和整体性。例如梅尧臣《汝坟贫女》，借用了《诗经》这个旧标题，描述了一个悲惨的故事，诗中贫困女孩家庭的不幸经历，是当时千百万贫困人口生活的缩影，作为一首叙事诗，他用写实手法表现强烈谴责这一思想。
和欧阳修《戏答元珍》，用现实倾诉情感，写出真正感人的作品。苏达的诗歌清新、豪放、豪放，形成了自己的诗派，他的诗歌中有许多优秀的诗歌，是不可重复的。
铁血首相王安石把诗歌推到了高潮，他的《明妃曲》和他的评论加史实将诗歌的境界提升到了一个更高的层次，他已经超越了同类型的主题。
说到苏大学士，我们不能忽视黄庭坚，他和他一起被称为“苏黄”，由于其诗体单薄、古朴、新颖，被誉为江西诗派的领军人物。
南宋诗人在经历了靖康羞耻的民族动荡之后，更准确地表达了他们对爱国的感情，他们把钢笔变成了剑，写下了抗金最强烈的声音。比如爱国的诗人陆游留下了近万首诗，可以说是他自己的一个流派，如《书愤》、《三月十七日夜醉中作》等。陆游爱国，但他的恋爱经历极不顺利，他对唐婉的爱让人感到悲伤，他的情诗《沈园》感人至深。
南宋后期的“永嘉四灵”诗歌风格开始浮躁，早期没有可读性，宋朝末年，国家动乱之际，出现了诸如文天祥这样的爱国《正气歌》诗人，鼓舞人心，气势磅礴，为宋诗增添了最后的光彩。
二、字
可以说宋词是唐诗之后的另一个高潮，我们常说“唐诗宋词”是因为宋代词的发展达到了高潮，这一点得到了后人的认可。
北宋初年，社会安定富裕，文人墨客，文化空前繁荣。上到寺庙，下到妓院市场，娱乐时，会唱几首文雅词赋。
宋初的词赋大多反映了安逸的生活，如晏殊《蝶恋花》（门槛菊花愁烟兰哭泣的露珠）和《浣溪沙》（一首新诗和一杯酒），他们的主要含义并没有表现出山水缠绵、春去秋来的格局。纯爱诗派诗人写了晏和《临江仙》几行，写的是人生的失望和歌女的悲欢离合，可以说是真诚而冷静的。早期的宋词风格柔和蜿蜒，悲情春秋，哀时感慨。
和范仲淹谁有驻守边境地区的经验，有不同的风格，他的境界更加开阔，风格更加豪放，例如，《渔家傲》（塞下在秋天有不同的风景），他是宋初文坛上的一朵奇葩，他改变了华丽的写作风格，把这个领域推向另一个高潮。
说到宋词的开发，我们怎么可能缺少柳永，正如苏大所说，柳屯田的单词比柳屯田的单词要好，有人说，单身汉的词适合关东大汉拿着铜牙板唱“大江东去”，而柳屯田词更适合28家人。
柳永的单词主要涉及风花雪月，样式艳俗，而苏则正好相反，他打破了浮华这个词的美丽，把新鲜血带到宋词，比如《水调歌头》（什么时候会是月亮）和《念奴娇》（大江东去），每一个字都是英雄旷达，书中充满豪情。
苏轼的Ci创建了不同风格的Ci，在宋词文学领域，他写了很多东西。
当然，宋朝写词是一个活跃的时代，词人众多，如秦观、贺铸、周邦彦等。
在靖康的耻辱之后，宋室南成为她创作的主题，就连女作家李清照也开始从昨晚风雨飘摇的女儿私恋变成《永遇乐》。这些艺术作品象征着这个国家的厄运，瞬间提升了词作领域李清照。
在宋金的对峙下，爱国词人辛弃疾不满朝廷的懦弱无为，力主北伐，他的词作强壮而凶猛，他的英雄精神是干云。例如：《破阵子》（醉酒看剑），一个爱国诗人的感情被写得淋漓尽致。诗人刘克庄和他一起工作，他的作品更是凶猛雄伟，如《贺新郎》（北王神州）。
四、散文
宋代散文的总体水平超过了唐代，其中宋代占了六个。
宋初继承了晚唐的文体，骈文在文坛独占鳌头，而王禹形成了自己的流派《待漏院记》，他将讨论与平行散文相结合，使文章更有说服力。
在仁宗年，政治革新激起了诗歌革命的涟漪，在一定程度上，浮华之风得到了遏制，散文创作达到了一个可以与唐代抗衡的新高度。作为一代文宗，作为继韩愈之后又一位重要的散文作家，他的写作犀利流畅，《朋党论》充满了强烈的政治激情。
在欧阳修的帮助下，“三苏”开始在文坛成名，苏轼提倡“文理自然，姿态横生”，其风格自然清新，有自己的特色，是宋代散文的先驱者，他的《前赤壁赋》，《潮州韩文公庙碑》等作品都是后世的著名作品。苏洵和苏辙的作品同样委婉、委婉、自然。
五、小说和戏剧
宋代通俗文学的发展也引起了人们的关注，除了诗文之外，宋代通俗文学也有了长足的发展，到了唐代，歌咏文学的基础上在宋代被翻译成了讲故事。
此时，戏剧呈现出另一种形态，诸宫戏剧和南戏应运而生，创造了中国戏剧文学。由于宋代战乱频繁，后人保存不善，现在留下的优秀故事书不多，《错斩崔宁》是仅存的优秀故事之一，由此，我们可以看到早期小说在体裁和语言方面的一些特点和习惯。
这部小说的情节复杂，充满曲折。这部小说叙述了一个为十五贯钱而发生的谋杀案。一对年轻男女，崔宁和陈的二姐无缘无故卷入了一起劫财的谋杀案，在严刑拷打下，他们最终被打成忏悔，成为这座死气沉沉的城市的新生灵魂。
故事很简单，但是却揭示了南宋的政治黑暗，这部小说有一定的社会价值。著名的现代昆曲《十五贯》就是出自这部宋代剧本。
从诗词歌赋开始，宋代文学呈现出百花齐放的局面，在中国文学发展史上，宋代文学留下了浓墨重彩的一笔。