一枝一叶总关情——大观园中的植物描写及其象征意义
大观园中的植物描写及其象征意义
作者：子凡shine
“天上人间诸景备，芳园应锡大观名”，大观园是贾宝玉和女孩子们生活起居的世外仙源；是无数读者心目中的人间仙境，一处处亭台楼阁无不匠心独运，就连花草树木也钟灵毓秀。每一处轩馆的植物，在伟大的文学巨匠的笔下，仿佛被赋予了灵动的色彩，和它的主人心有灵犀：或以咏志，或以抒情，或者昭示人物的命运结局，蕴含故事发展的脉络，发挥着独特而重要的作用。
翻开厚重的书页，品度一行行精致的文字，梨花带雨，桐槛秋风，曲径滴翠，芳华染脂，一幅幅美轮美奂的画面在眼前展开，一个个娉娉婷婷的女子从书上走进了心里，让我们不由自主的去哭去笑，去感受那缠绵不尽的意味。
潇湘馆的梨花——林黛玉的爱情
“凤尾森森，龙吟细细”，提起潇湘馆，林黛玉那袅袅娜娜的身影仿佛从千百杆幽幽翠竹之间款款走来。竹子成了林妹妹高洁坚贞的形象写照，但是极少有人注意到潇湘馆的后院种植着大株的梨花。
在《红楼梦》第十七回至十八回《大观园试才题对额，荣国府归省庆元宵》，贾政率领众人来到潇湘馆，“从里间房内又得一小门，出去则是后院，有大株梨花兼着芭蕉。”看到这“大株梨花”，就想起了贾宝玉在冯紫英的家宴上行的酒令：“酒底要席上生风一样东西，或古诗旧对、《四书》《五经》成语”，宝玉饮了门杯，便拈起一片梨来，说道：“雨打梨花深闭门。”
“雨打梨花深闭门”在多首古诗词中都有应用，表现的是春愁闺怨的古老主题。比如秦观的《鹧鸪天》和唐寅的《一剪梅》。
鹧鸪天
枝上流莺和泪闻，新啼痕间旧啼痕。一春鱼鸟无消息，千里关山劳梦魂。无一语，对芳尊。安排肠断到黄昏。甫能炙得灯儿了，雨打梨花深闭门。
这首词的上半阙写思妇凌晨在梦中被莺声唤醒，远忆征人，泪流不止。下半阙，融情入景，刚刚把灯油熬干了，又听着一叶叶、一声声雨打梨花的凄楚哀音，就这样睁着眼睛捱到天明。委婉地表达了绵绵无尽的相思之意。
一剪梅
雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春！赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕；晓看天色暮看云，行也思君！坐也思君。
唐寅的这首词抒发了一种被时空折磨的痛苦，年年雨打梨花，岁岁泪痕难拭，上下阙交叉互补、回环往复，将一个被相思折磨的痴心女子形象生动地现于笔端。
贾宝玉的一支《红豆曲》已经唱得人肝肠寸断，一句“雨打梨花深闭门”又出自宝玉之口，此时此刻表达的正是贾宝玉对于林黛玉的无尽相思之情。正因为林黛玉芳魂早逝，贾宝玉才会有如此之深，无法弥补的相思之恸。
梨与“离”同音，表示分离的意思。在我国自古就有一个约定俗成的规矩，恋人，亲人，朋友之间不能分吃一只梨，因为那样会预示着分离。梨花在古典诗词中也是多用来表达离愁别绪的。例如韩愈的《闻梨花发赠刘师命》，闻道郭西千树雪，欲将君去醉如何。杜牧的《初冬夜饮》，砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆？无名氏的《杂诗》，一树梨花一溪月，不知今夜属何人？
洁白的梨花盛开在潇湘馆的每一个春天，让我们想起它的主人纯真可爱的林妹妹，想起她和宝哥哥纯洁真挚的爱情，也不由自主的想到了那个我们不愿意提及的字眼—分离。潇湘馆的“大株梨花”正呼应了贾宝玉的这句“雨打梨花深闭门”，从另一个角度预示着林妹妹的芳魂早逝以及宝黛爱情的夭折。
谢家幽梦长——薛宝钗的理想与现实
“只见许多异草：或有牵藤的，或有引蔓的，或垂山巅，或穿石隙，甚至垂檐绕柱，萦砌盘阶，或如翠带飘摇，或如金绳盘屈，或实若丹砂，或花如金桂，味芬气馥，非花香之可比。”
蘅芜苑的主人薛宝钗号称“蘅芜君”。大观园的女孩子们都以花作喻，独独将薛宝钗置身于“非花香可比”的异草仙藤之中。薛姨妈说，“宝丫头古怪着呢，从来不爱这些花儿粉的”，她的院里“一株花木也无”。我想这一层层的铺垫，不仅仅在昭示薛宝钗独特的性格特征，也预示着她今后的孤寂命运。奇草仙藤，香气馥郁，却与蜂蝶无缘。据当今红学界普遍认可的探轶结果，贾宝玉是与薛宝钗婚后悬崖撒手的，薛宝钗守寡终生。
关于蘅芜苑的植物描写还有两次。第一次描写在第四十回《史太君两宴大观园，金鸳鸯三宣牙牌令》，“只觉异香扑鼻。那些奇草仙藤愈冷愈苍翠，都结了实，似珊瑚豆子一般，累垂可爱。”秋风之中，群芳凋零，只有蘅芜苑的异草仙藤“愈冷愈苍翠”，这正说明了草不同于花的柔韧与坚强。
第二次描写在第七十八回《老学士闲征姽婳词，痴公子杜撰芙蓉诔》，抄检大观园之后，宝钗搬出，贾宝玉来到蘅芜苑，“因看着那院中的香藤异蔓，仍是翠翠青青……又俯身看那埭下之水，仍是溶溶脉脉的流将过去。”“仍然翠翠青青”，这让我们想到了它的主人，薛宝钗宠辱不惊，坦然超然的生活态度。
“蘅芜满净苑，萝薜助芬芳。软衬三春草，柔拖一缕香。轻烟迷曲径，冷翠滴回廊。谁谓池塘曲，谢家幽梦长。”这是贾宝玉为蘅芜苑的题诗。前三联是对蘅芜苑景物的描写，“冷翠滴回廊”又一次点明了宝钗婚后凄然孤独的生活。最后一句“谁谓池塘曲，谢家幽梦长”，用典来自谢灵运梦中得句“池塘生春草，园柳变鸣禽”的故事，钟蝾《诗品》引《谢氏家录》说：“康乐(谢灵运袭爵康乐公)每对惠连(谢惠连，灵运之从弟），辄得佳语。后在永嘉西堂，思诗竟日不就，寤寐间忽见惠连，即成‘池塘生春草’。故尝云：‘此语有神助，非我语也。’”谢灵运是东晋名将谢玄之孙，爵位继承人，作为南朝门第最为华贵的士族家庭子弟，在政治上抱有很大的雄心。宋武帝刘裕去世后，诸子年幼，形势不稳，他深深地被卷入权力斗争的漩涡，遭受到了沉重的政治打击。在永初三年被逐出京都，迁为偏僻的永嘉郡(今浙江温州)太守。正是在这种郁闷的心情之下写出了著名的《登池上楼》，抒发了自己的政治抱负和失意的情怀。 贾宝玉在这里引用了谢灵运的典故“谁谓池塘曲，谢家幽梦长”，我想不仅仅是指谢灵运从梦中得到佳句的才思，着眼点则在于谢家的仕途之梦。而薛宝钗，贾宝玉正是处于钟鸣鼎食的贾氏家族的末世，承载着一个家族复兴的梦想和希望，薛宝钗也曾经有过“好风凭借力，送我上青云”的志向，但是现实是贾宝玉出家了，在呼喇喇大厦已倾的尘埃中，在白茫茫雪地冰天的境遇下，薛宝钗艰难孤独的生存着，仿佛置身于一个幽长的没有光亮的梦境。
红香绿玉——贾宝玉的“情僧”之悟
“院中点衬几块山石，一边种着数本芭蕉；那一边乃是一颗西府海棠，其势若伞，丝垂翠缕，葩吐丹砂。”在怡红院里重点描述了这株西府海棠。众人赞道：“好花，好花！从来也见过许多海棠，那里有这样妙的。”贾政道：“这叫作‘女儿棠’，乃是外国之种。俗传系出‘女儿国’中。”宝玉道：“大约骚人咏士，以花之色红晕若施脂，轻弱似扶病，大近乎闺阁风度，所以以‘女儿’命名。”
赢得大家如此盛赞的海棠象征着谁呢？
在第六十三回《寿怡红群芳开夜宴，死金丹独艳理亲丧》，史湘云掣了一根花签，一面画着一枝海棠，题着“香梦沉酣”四字，另一面诗道是：只恐夜深花睡去。
这句诗来自苏轼的《海棠》，全诗为：东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
“东风袅袅”形容春风的吹拂，“香雾空蒙”描写海棠阵阵幽香在氤氲的雾气中弥漫开来的状态。“月转廊”，月亮已转过回廊那边去了，照不到这海棠花。“只恐夜深花睡去”，笔锋一转，将诗人赏花、怜花、为花痴绝的心态刻画的入木三分。海棠如此芳华灿烂，怎忍心让她独自栖身于昏昧幽暗之中呢？末句更进一层，将爱花的感情升华到极点。那就让我用高烧的红烛，为她驱除这长夜的黑暗吧！
“好一似霁月光风耀玉堂”，史湘云是大观园里最可爱的女孩之一，但她命运多舛，父母早亡，“厮配得才貌仙郎”却最终“云散高唐，水涸湘江”，孤单寂寞的度过余生。仿佛那盛开的海棠无人欣赏，只有面对茫茫黑夜。在大观园短暂的快乐生活中，孤苦伶仃的史湘云感受到的最多关爱来自于她的“二哥哥”，贾宝玉目睹史湘云孤单凄惨的境遇，又怎能不萌发出“故烧高烛照红妆”的痴情痴愿？
怡红院蕉棠两植。海棠指代“史湘云”，那么芭蕉呢？前文写到林黛玉的后院大株梨花兼着芭蕉，而贾宝玉的怡红院一边也种着数本芭蕉。贾宝玉，林黛玉名字都有一个玉字，这是不是表明你中有我，我中有你，怡红院的芭蕉代表了林黛玉之“玉”，潇湘馆的芭蕉则代表着贾宝玉之“玉”。怡红院的匾额原是“红香绿玉”，“香”与“湘”同音，“红香”指海棠，可以看做以史湘云为代表的亲情；“绿玉”指芭蕉，指代林黛玉和贾宝玉之间的爱情。贾宝玉题诗“绿玉春犹卷，红妆照未眠”，一蕉一棠，元妃给改成了“怡红快绿”，宝玉也在元妃权威与亲情的威慑之下将诗句改成了“绿蜡春犹卷”，可是怡红院主人贾宝玉一边面对的是爱情的无奈凋零，另一面感受到的是最亲近的人的凄苦命运，又如何可以“怡红”？又如何能够“快绿”？
他亲身经历了黛玉魂归离恨的切心之痛，亲眼目睹了史湘云的婚姻悲剧，更加体验到了人力无法扭转的人生的悲剧和社会的悲剧，有“只恐夜深花睡去”的心痛，却没有“烧高烛照红妆”的力量。怡红院的蕉棠喻示着贾宝玉的爱情和亲情，一生重情、勘情，为情所困，最终以情悟道，化身情僧。
千里东风一梦遥——贾探春的悲情人生
探春在起诗社时说，“我最喜欢蕉，就称‘蕉下客’罢”，可是秋爽斋里并没有关于芭蕉的明确描写，这似乎有点奇怪。倒是在贾母两宴大观园时似乎无意的一句话，引起了我们的注意：“贾母因隔着纱窗往后院内看了一回，说道：‘后廊檐下的梧桐也好了，就只细些’”，让我们意识到用以象征探春命运的不是芭蕉，正是这还“细些”的梧桐。
《诗经．大雅》有一首诗写道：凤凰鸣矣，于彼高冈。梧桐生矣，于彼朝阳。蓁蓁萋萋，雍雍喈喈。讲的是梧桐生长的茂盛，引得凤凰啼鸣。宋代邹博的《见闻录》说：“梧桐百鸟不敢栖，止避凤凰也。”在《三国演义》第三十七回里，有这样的描述：“凤翱翔于千仞兮，非梧不栖；士伏处于一方兮，非主不依” 。古人常把梧桐和凤凰联系在一起，所以现在人们常说：“栽下梧桐树，自有凤凰来”。
贾探春就被小厮们戏称为“老鸹窝里飞出的金凤凰”；脂粉队里的英雄王熙凤眼睛里有谁？独独对贾探春高看一眼；“文采精华，见之忘俗”；贾探春无疑是贾氏群芳中最耀眼的一只金凤凰。
贾府元宵节制灯迷，探春的诗谜是个风筝，“阶下儿童仰面时，清明妆点最堪宜。游丝一断浑无力，莫向东风怨别离。”庚辰双行夹批曰：此探春远适之谶也。
在第七十回《林黛玉重建桃花社，史湘云偶填柳絮词》有一段关于探春放风筝的描写，恰恰是只凤凰风筝。“探春正要剪自己的凤凰，见天上也有一个凤凰，……只见那凤凰渐逼近来，遂与这凤凰绞在一处。 众人方要往下收线，那一家也要收线，正不开交，又见一个门扇大的玲珑喜字带响鞭，在半天如钟鸣一般，也逼近来。……那喜字果然与这两个凤凰绞在一处。三下齐收乱顿，谁知线都断了，那三个风筝飘飘摇摇都去了。”
凤凰是传说中高贵圣洁，象征祥瑞的神鸟，也就与帝王之家有了不解之缘。俗话说，百鸟朝凤，龙凤呈祥。凤凰常常用来比作皇宫的后妃。
阅读这段关于凤凰风筝的描写，结合探春远嫁的谶语，我们推断探春是做了异域番邦的王妃。秋爽斋里只有“细些的梧桐”，无法也无力挽留“才自精明志自高”的贾探春，批者也只有感叹“使此人不远去，将来事败，诸子孙不致流散也，悲哉伤哉！”可是那路远山高的海疆之外可有让凤凰安栖的梧桐？
大江之上，千里东风，贾探春的身影如同那只绚烂斑斓的凤凰风筝越飞越高，越飞越远，飞向了遥远的未知……
一汀烟雨杏花寒——李纨的命运写照
稻香村，顾名思义，稻花香里说丰年，连贾政都被唤醒了归农之意。对问题总有独特理解的贾宝玉却问到，“天然”何意？
“转过山怀中，隐隐露出一带黄泥筑就矮墙，墙头上皆用稻茎掩护。有几百株杏花，如喷火蒸霞一般。”这几百株喷火蒸霞一般的杏花却紧与农田菜畦为伍。我们看到的李纨静如止水，循规蹈矩，贤德有加。但她的内心真的如此波澜不惊吗？
在宝玉挨打之后，王夫人叫着贾珠名字哭道：“若有你活着，便死一百个我也不管了。”听见王夫人提到贾珠，李纨再也控制不住，痛哭失声，这是她对自己青春丧偶的命运唯一一次的发泄；还有在第三十九回《村姥姥是信口开河，情哥哥偏寻根究底》，李纨和姊妹们聊天，无限感慨道：“‘想当初你珠大爷在日，何曾也没两个人。你们看我还是那容不下人的？天天只见他两个不自在。所以你珠大爷一没了，趁年轻我都打发了。若有一个守得住，我倒有个膀臂。’说着滴下泪来。”这是她对自己孤独现状的不甘心。春色满园关不住，李纨却要硬生生的把自己置身于纷纷扰扰的红尘之外，内心隐藏着巨大的痛苦和不甘，一岁岁一年年，风蚀了容颜，苦熬过青春。
花红易逝，红颜易老，杏花也被称为美人迟暮之花。戴叔伦的《苏溪亭》就是反映这种题材的典范之作。“苏溪亭上草漫漫，谁倚东风十二阑？燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒。”“‘天然’者， 天之自然而有，非人力之所成也。…古人云‘天然图画’四字，正畏非其地而强为其地，非其山而强为其山，虽百般精而终不相宜……”“竹篱茅舍自甘心”，唯知奉亲养子的李纨真的甘心吗？当时的礼教制度正在以最不合理的方式规范出最贤明淑德的节妇，就如同稻香村的一派天然风光不过是人力穿凿而成。几百株怒放的杏花在稻香村里却显得那样鲜艳，那样招摇，是不是反映了李纨内心深处或许她自己也没有意识到的痛苦和不甘？是作者在质疑，在呐喊，何为天然？
《红楼梦》中设置的谶纬结构纵横交错。从第五回的判词判曲到主要人物的诗词歌赋，甚至他们的衣着，室内的陈设，还有这一花一木之间，都无不紧紧围绕着人物的性格命运展开。潇湘馆的梨花，蘅芜苑的异草，怡红院的蕉棠，秋爽斋的梧桐，稻香村的杏花，聊聊几笔的描写却与它们的主人发生了千丝万缕的联系，让人惊叹于作者无比精密而奇谲瑰丽的构思。风光无限的大观园，风华正茂的儿女们，都落得“一片白茫茫大地真干净”，唯有这细腻深刻的笔触时时感染着我们，吸引着我们，去领略那一个个文字背后层层叠叠的味道，去回味那花香树影之间似乎无意之间留下的永恒的凄美意境。