听贾平凹谈文学创作

文学毕竟是人类中最敏感的一小部分人最敏感的活动。

那些经典的文学作品虽然看起来显得很简单，甚至很粗糙，但里面有筋骨、有气势、有力量。

文学最基本的东西是什么？是写什么和怎么写的问题。写什么，关乎一个人的胆识、观念、见解和趣味。怎么写，关乎一个人的聪明、智慧、技术和技巧。

一棵嫩芽，要想长高长大，一方面取决于它的品种，一方面还要取决于它生长的环境。

写出来作品就像莲花开放一样喜悦，遇到了挫败就特别悲苦，这种悲苦又是说不出来的。

单独一棵树长起来特别难，因为容易长歪长不高；一群树，成片的树，一起往上长的时候，虽然拥挤，但是在拥挤之中都会往上长，容易长得高长得大。

文学上具体的东西没有办法讲，只能大而化之。比如怎样扩大自己的思维，怎样坚持自己的思考，怎样建立自己对世界、对生命的看法，怎样改造建设自己的文学观。

严格来讲，文学写作是没有辅导性的。就像孩子走路一样，不是教出来的，而是练出来的。

文学其实就是一个人写给一部分人看的东西，一个人的写作不可能让大家都来认可。

作家们各人的路数不一样，或者说品种不一样。读书也是，看得进去看，看不进去也不用强求。

作家是以作品而活着，而不是以各种活动、会务而活着。

目妄者叶障之，口锐者天钝之。

拿碗到瀑布下面接水，瀑布水量特别大，但是你最多能接一碗。

开始搞写作，完全是爱好和兴趣，到了一定程度以后才会产生责任感。

任何人能不能把事情搞成，每个人自己会有一种感觉。

一个作家能量小的时候你得去找题材，看哪些是题材好的，适用于你写。一个作家能量大了以后，题材就会来找你。选择题材就是你的兴趣和能量的一种表现。

灵感确实是一种很神秘的东西，它不来就不来，它要来的话，你坐在那等着它就来了。

能代表集体意识的时候，你把个人的意识写得越独特越精彩越好。

你给读者说一件事情，首先要把事情说清楚，说准确，然后想办法说的有趣，这就是好的语言。语言应该用很简单、很明白、很准确、很有趣味的话表达出特定时空里那个人、那件事、那个物的情绪。这种情绪要表达出来，就要掌握抑扬顿挫。

文学感觉越强的人，越会说闲话。闲话和你讲的事情不一定准确，必须在对方明白你的意思的前提下进行。

学生腔就是成语连篇，用一些华丽辞藻，毫无弹性的东西。会写文章的人就要想办法还原成语，会还原成语，善于还原成语，文章肯定就生动有趣。

节奏就是气息，气息就是呼吸。语言上要讲节奏。写作的节奏一定要把握好，一定要柔，一定要慢。呼吸均匀就是好身体。

在你保持节奏的过程中，你要“耐烦”，耐住烦了你就成功了。

黄河、长江在每一个拐弯处都有湖泊、有沼泽，作品也需要这样。黄河、长江是叙述、交待，湖泊、沼泽是描写、刻画。

过去在描写一个场景的时候，经常是诗意的那种东西。现在完全变成了工笔，就是很实际很客观地把它勾勒出来。

世上很多东西都是模模糊糊的，尤其是创作。什么都想明白了就搞不成创作了。

云层上面都是阳光。