李清照明目张胆抄袭欧阳修？开篇7字一模一样 结尾却别有意境

文/顾无

【引觞漫谈】

“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。”

这是欧阳修非常著名的一首词，每个人在自己的教育生涯中也都学到过，背诵过。

但是，有没有想过要仿写它呢？

或者，干脆就用它的原句开头，看能写出怎样的篇章，与欧阳修一争高下？

这个想法，估计我们现代人里是很少有人会有了，毕竟时代不同，接受的教育基础也不同，我们这些从小义务教育全面发展的学生，同古代那些做学问一做就是一生的人，文学素养是真的没法比。

拿唐代的人来举例，杜甫不必说，官宦之家，肯定从小就是四书五经，李白的诗，我们觉得它浪漫恣肆，是天纵奇才，李白人家也是“五岁诵六甲，十岁观百家”的。

所以，现代想要作诗的人，我觉得也应该有一个最基础的文学素养，或者你读过许多书，语言掌控力强，词儿多典故熟；或者你经历的事情多，自然的转化成语言就有着强烈的传奇性和故事性。

这两点至少应该具备一点，我们才有创作的资格。

【临其诗境】

还是说回到正题，今天要欣赏的词就是李清照模仿欧阳修《蝶恋花》所写的《临江仙》。

为什么要说是仿写呢，因为在这首《临江仙》中，李清照不仅模仿了欧阳修词中的意境和情绪，而且完完全全的照抄了欧阳修词的第一句“庭院深深深几许”，这要是放到现在，一个抄袭的名头是免不了了。

而且，李清照还不止写了一首，历史记载中用的数量词是“数阕”，一写就停不下来那种，今天这首，其实是属于差点被遗忘的那一类，它并没有和其他的《临江仙》一起被收录进《乐府雅词》，因此在历史上的知名度并不高，还好后人整理时还是发现了这首词，不然现在的人，就又少了一首好词可以读了。

【经典原文】

临江仙·梅宋代：李清照庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知。暖风迟日也，别到杏花肥。

【条分缕析】

这首词写梅花，咏梅，然其真实的目的则在于抒发自己的情绪，闲极无聊的闺中感慨，以及韶华易逝的惆怅，诗词中的梅，在某种程度上，也就是词人自己。

开篇用欧阳修词，一字不改，这首先就是一种自信，文人对于自己文笔的自信，虽然借用了他家的成句，但决信自己之不落窠臼，能够写出一重新境界。而且，借来的句子与自己的后续延伸结合的很是完美，没有滞涩的感觉，反而真的是配合相生，产出了一种独属于李清照的气质和意境。

庭院深深，有多深呢？

暮云绕绮窗，浓雾笼阁楼。

一缕春意，久待不至。

芳姿悄损，究竟是为了谁，又有谁知道？

晚梦之中终于相聚，向阳梅花，也该发芽了吧。

这是词的上阕，写的很是朦胧，我们不知道她写的是人的情绪还是花的，是人的状态还是花的，但一种怅惘迷茫的情绪，却是烘托到了极致，而主角梅花，也已开放了。

梅花玉瘦，色呈浅红，心中茫茫乱恨。

南楼的羌管，不要再吹奏那些悲伤的曲调了吧。

带着浓浓花香的梅花被雨打风吹尽，这又有谁知道呢？

春日的暖风还是慢些来吧，不要一下子就到杏花肥的时节了。

下阕足值得称道的，是一个“肥”字，梅花瘦而杏花肥，两相比较之下，自己对孤独的感慨，对岁月的感慨，就变的具体，生动形象。

花期如此之短，徒令人唏嘘感叹。

【顾无说】

然花有重开日，人无再少年。比花期更宝贵的，是人的少年时期呀。

尤其是少女，或者少妇，生怕自己最美丽的年华就在深院中虚度，由此生出一系列的惆怅和迷惘，是很切实且深刻的生命体验。

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