这首诗是刘翰于宋亡之后 避居武夷山中十年之久 重返故里时所作

社会动乱，国家灭亡，文人士子多有两种选择，一是屈节事敌，买官求荣，二是洁身自好，远离官场。南宋诗人刘翰属于后者，他的小诗《种梅》表达了一种抗争当朝，忠于故国的气节，历来为人称道。诗歌是这样写的：凄凉池馆欲栖鸦，彩笔无心赋落霞。招怅后庭风味薄，自锄明月种梅花。

这首诗是诗人于宋亡之后，避居武夷山中十年之久，重返故里时所作。虽然历时十年，但是诗人心中仍然满腔郁愤，无心吟诗作文，无心观花赏柳，不屑变节求官，不屑同流合污，心中自有不变信念和独立操守。诗歌就含蓄地抒写这种人生情怀。

诗人居住环境是池馆花苑，此地有花草树木，有小楼庭院，十分幽静、优美，可是，在心怀孤愤的诗人看来，非但不美，反而添愁惹恨，扰乱情怀。在万千景物之中，诗人选择了“栖鸦”；于时光流转之下，画面定格在黄昏。乌鸦，外形黑暗丑陋，声音凄厉怪异，在中国传统诗词文化中代表着不吉祥，不顺利，诗作写到乌鸦投巢，不难想见它们嘎嘎鸣叫，盘旋天空的情景，给人的感觉当然是凄清的，恐怖的。

诗人还用一个“欲”字来写乌鸦的情态，盘旋天空，欲下未下，似乎惶惶不定，栖栖不安。本来，乌鸦不是人，不懂人情世故，不带喜怒哀乐，着一“欲”字，移情于鸦，实际上烘托出了诗人内心的冷凄不安。只有孤独的诗人才能看见乌鸦的孤独，只有凄清的人才能看见乌鸦的凄清。诗人没有隐讳这种内心感受，直接用“凄凉”明点心情，可见，失意之至，郁闷之极。

黄昏，虽然红霞满天，光明灿烂，虽然如诗如画，美不胜收，但是诗人无心欣赏，彩笔自然也是用不上。注意，“彩笔”不仅暗示诗人的身份，而且还烘托诗人的才华横溢，卓异不凡。落霞，自然也让人联想到唐代诗人王勃《腾王阁序》的名句，“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

这样一位有才情，有文采的诗人，面对美景，竟然无心欣赏，无心作诗，可见诗人心中有多痛苦，又有多么失意。这里的“落霞”，其实还暗含另一个意思，那就是流年暗换，光阴不居，想想看，故国灭亡，已是十年，异族统治，已是十年，岁月无情，人生苦痛啊。诗人叨念的是故国，诗人的心痛也在故国，因而，对时间的流转变化格外敏感，格外伤情。

因为仕途不顺，心情伤悲，因为故国不存，江河破碎，诗人觉得如此美好的春光也淡薄无味，如此美丽的黄昏也毫无诗情。注意“后庭”

这个关键词，它有两层意思，一为实写，指诗人自己所居住的庭院。二是指《玉树后庭花》，陈后主荒淫无度，不理朝政，常常聚集众人寻欢作乐，自制新曲《玉树后庭花》，歌词绮艳，其音甚哀，后陈果亡，《玉树后庭花》遂成为亡国之音。结合时代背景和诗人的处境心情来看，诗中情意重点显然在于“玉树”的第二个义项，诗人明白，南宋之所以会灭亡，是因为统治者不图恢复，沉缅于醉生梦死的淫靡享乐之中，不能以陈后主荒淫亡国为本鉴，重蹈覆辙，使后人更觉悲哀。

在异族的统治下，一些人丧失节操，屈节是元，买官求荣，另一些人则不与之同流合污，保持着自身的节操。诗人采取的是后一种处世态度，因此，他在结尾为自己描绘了一幅生活图画，一个人在明月朗照之下，亲自栽种梅花。

明月是高洁光明的象征，是胸怀坦荡的象征，表明诗人心怀故国，正道直行，决不点头哈腰，谄媚当朝权贵。梅花，是一种高尚节操的象征，刚强正直，高洁脱俗，诗人借此表达了一个南宋遗民不肯屈节事元，忠于宋室的爱国情操。当然这幅图画还隐隐透露出诗人不满当朝，归隐田园的生活情趣。

远离官场社会，远离大众世俗，坐拥一方小院，与明月为伴，与梅花为邻，修养身性，自得其乐，这何尝不是一种令人羡慕的生活呢？这是诗人在现实社会遭遇挫折之后的一种心灵转向和回归。由此，我们读到了一种高洁自守，气节自砺的人格情操。

一个人置身纷纭复杂的现实社会，总有许多不顺心，不如意的事情，但是，诗人不去苟且逢迎，不去追官逐利，拒不合作，坚守操守，表现了一个正直文人应有的道德操守，这正是这首小诗的价值和魅力所在吧。