从汉简书写开始 逐步了解古往今来都是谁在设计字体

汉字本身是一个抽象的概念，它的具象呈现就是我们常说的书体和字体。书体是与汉字书写相对应的，你写的是楷书、隶书还是行书？是柳体、颜体还是欧体？这些都是书体范畴。字体是与印刷输出相对应的，文字中的每一个字，每一个符号，每一个字母，都是经过设计师设计，使字符具有统一的呈现风格，这才能成为一套字体。我们现在看到的那些漂亮字体，其实都是字体设计师幸苦创作的结晶，尤其是中文字体。中文字体设计最费时费力，标准字库是要设计6763个字符才能完成，每一个字都需要仔细推敲。

字体设计其实古来有之，只是没有像今天这么重要而已。我们现在能看到最早在字形和版面上进行设计的资料不好考证，毕竟设计本身也没有明确的标准。但是，我从出土的汉代简牍就可以看到，汉代的书家写手就已经开始追求字形的夸张设计，这个“下”字巨大的、像狐狸一样的尾巴，已经脱离了简单的文字书写，达到了一种图形化的呈现。除了书写文字，古人已经开始在简牍上绘制特定的装饰图形，用以区别它的功能。

我们现在看到的古代碑刻，碑额是集中体现设计思维的地方，设计者经常将碑额文字进行图形化设计，还会配以装饰性图案纹样。鲜于璜碑的碑额篆书就是经过设计，适合在两个矩形之内的方篆，与圆转的小篆有很大区别。在苏州碑刻博物馆有一个“鹤”字碑，这个字的字形就与我们认知的鹤字有很大区别。

古人其实非常热衷于对字体进行设计，只是限于那时候交通与媒体的传播不那么发达，很多人的设计作品别人看不见。现在我们还可以通过流传下来的古籍善本看到他们的面貌，如下图中的《百体千字文》、《二十体千字文》。

历代书法家都对字体设计都有贡献，这里面表现最突出的就是清代书法家伊秉绶，他在书写大字榜书的时候主观上对字形、大小和位置进行改变，有很强的设计感。

民国时期，由于西方外来文化的影响，商业海报的字体已经开始摆脱书写，出现了更现代的字体设计形式，奠定了我们今天字体设计基础。

今天，电脑字体的应用，新媒体的快速传播为字体设计提供更多应用平台，字体设计逐渐形成了一个行业，通过网络传播，新设计出来的字体很快就能被广泛应用到各个领域。