生活美学在当代的创新 你是如何理解和认识的？不妨一看！

关于生活美学的复兴，很多美学家是持批评或中立意见的。他们提出“超越性美学概念”，认为生活美学是与之对立的。但我认为并不相矛盾，这是认知的先后顺序问题，先回归最本真的美，在此基础上进行再创造。反对的声音中认为生活美学是对审美的降格，高雅的艺术变成生活的点缀是一种降格。杨春时认为生活美学只是感性娱乐，要对日常生活美学进行批判。“日常生活美学”的代表理——查德·舒斯特曼，把解构主义和实用主义结合起来，传统艺术和审美经验走向终结，新的生活艺术和审美经验将复兴。但我认为传统与现代艺术审美是不相矛盾的。舒斯特曼为什么认为传统艺术会终结，是因为传统美学对通俗艺术的偏见，例如“通俗艺术实际上太肤浅了以至于不能获得智性上的满足”。正因为确有此类不足，所以需要借鉴传统艺术的精髓，并用现代的思维方式进行创意重组，形成生活美学的再创造，可以是通俗的，审美的本真美感与日常生活并不冲突，找到商业与美学的契合点，进行美学再创造。

20世纪90年代，生活美学在中国初步形成派系，这是经济快速发展下提供的契机。艺术走进生活，属于精英的艺术体验让位给大众，几乎人人都能消受的当代生活美学，这是新的美学原则，不是对传统美学的扬弃，而是继承与发扬。不再批判日常生活美学，而是肯定和推动其发展，美学为感性服务。需要强调的是当代生活美学已经不仅是传统生活美学了，是“新的生活美学原则”。工业复制的理性被弱化，艺术的感性加剧，成为大众文化的主流，加强了人类消费的欲望，缓解理性的麻木。提升大众审美的品格，减轻日常生活的枯燥，美变成商品的主要属性，这并不是降格美的档次，而是符合社会发展要求，与主流意识形态契合。是审美世俗化的良性转变。审美是自由的意识形态，日常生活是生存方式，审美点缀日常生活，非常具体的把精神理想实践为看得见摸得着的生活享受。肯定现实存在，使人感受生活美的本真。

有学者认为艺术与生活的界限没有消失，大众艺术更多地体现了感性，娱乐性浓厚，纯艺术更有审美价值。人类不会只满足于感性欢愉，精神追求和艺术趣味更值得最求。但这指的是守旧的形而下的美学，否认审美的时代超越，并缺乏严整的理论体系，如果是这样，那生活美学确实容易沦落为世俗行为，但事实上，生活美学的再创造能够融合两者的优点，使纯艺术的精神在大众艺术中得到施展，使纯艺术在当代取得更多实用性的市场。生活美学在当代的应用，不光继承传统美学，同时也包容先锋艺术，审美趣味随时世变化，生活是承载艺术的母体，可以在其中链接任何有价值的美学概念。

反对者以为生活艺术就是低俗、过于感性，而忽视了它存在的合理性、正当性。日常生活是现实存在，需要对其进行审美判断， 然后进行审美的升华。通过继承传统优点，完成再创造与重建。但也要肯定反对者的担忧，即警惕日常生活美学的异化，坚持不断创新与超越。现代日常生活美学拥有自由的特性，超越世俗与感官的肤浅感受，是自由的生存体验。为人类获得自我意识提供可能。传统日常生活美学认为审美更多的是身体性，比较容易吧精神感受降格为肉体感觉，那么日常生活美学的再创造就是把身体感觉提升到精神高度。所倡导的美不是一见倾心的单纯感官体验，而是值得细细品味的感受。鹿岛茂在《上等舶来学》一书中提到：“花大钱买东西，不过只是一种奢侈而已，没有梦想，也没有乐趣。”愈是便宜的舶来品，反而愈能从中唤起对于远方的憧憬。这一观点的论证会在后文中做详细举证。生活美学在新时代的再创中会从实践里逐渐成为健全的美学门类。