83岁的“梵高奶奶”走了：感谢你来过 带给我们温暖
作者：洞见·Eve
带着温暖，带着爱，归于山林间
2019年8月1日，可敬可爱的"梵高奶奶"常秀峰走了，享年83岁。
这位来自河南方城县的老奶奶，年过七旬才开始作画，却以惊人的天赋和热情的画风，让无数人回忆起家乡的温暖。
因为老人的画风很像梵高，而且最喜欢画阳光灿烂的向日葵，所以大家亲切的称她为：
"梵高奶奶"
著名画家陈丹青称赞"梵高奶奶"的画说：常秀峰的画，有质朴的震撼和心灵纯净的体现，她用纯真无瑕的眼睛，去观察和感受生活的真谛。
看懂常秀峰老人的画，就会看懂一位母亲，一位乡村女人的幸福来自何处。
"梵高奶奶"一路走好。
01
很喜欢常秀峰老人笔下的草木房屋，感觉画中总是冒着人间温暖的烟火。
一朵朵鲜花竞相怒放，累累硕果压满枝头，小动物们也都神情安详。
再来上三两间老房子，和屋外枝繁叶茂的大树。
那些美好的生活场景，总是能触及到我们每个人内心最柔软的地方。
老人的画，一上传到网络，就感动了无数人。
国内外数十家媒体，纷纷报道了常秀峰老人和她奇迹一般的画作。
一时间，"梵高奶奶"的称号不胫而走。
著名油画家曹新林看到老人的画后，感慨不已。
他说：老太太的画朴实、漂亮，很有艺术灵气，完全没有美院或科班人的绘画技巧与套路，近似于天真无邪的儿童画，这是它之所以打动人的真正原因。"
2006年，常秀峰老人受邀到香港举办个人画展，一时轰动香江，许多名人都被她的画圈粉了。
马英九就收藏了一幅常秀峰老人的画，还敬佩的对老人说："您的画有一种灵气，那是艺术家的灵气；还有一种活气，那是根植民间的活气。"
传得最远的一幅，现在在法国。
法国著名摄影师斯鲁本，也收藏了一幅常秀峰的作品《石榴树》，他评价道："常秀峰和我一样，都不是用机器和笔展示艺术，而是在用心。"
杂志社更是迫不及待想要为"梵高奶奶"出画集。
2009年，由"世界上最美的书"获得者朱赢椿亲自操刀设计，清华大学设计学院院长吕敬人教授参与策划，一本《梵高奶奶的世界》正式面世，
首次印刷便卖出了五万本，还入选了当年的"年度好书"。
看到这本书，让我想起梵高曾说过一句话："每个人的心里都有一团火，路过的人只看到烟。"
而常秀峰老人，则用天真的画笔，把内心的篝火点燃到了画纸上。
沿着火种的追本溯源，我们会发现：
她心里的暖，是来自家人的爱。
02
让常秀峰老人这双种了一辈子地的手，第一次握起画笔的，是她的小孙女。
老伴的突然离世，让儿子江华发现"母亲突然变老了"。
2003年的元旦，在儿子的再三劝说下，常秀峰才第一次离开河南老家，来到广州这个陌生的大城市。
刚到儿子家，老人腿脚不方便，语言又不相通。
于是她不怎么出门，把大部分的时间都陪在3岁的小孙女身边，经常给她讲家乡好玩的事。
可当奶奶兴奋的说到自家种的山楂树，缀满了红彤彤的果子时。
任凭奶奶怎么描述，小孙女都想象不出，长着红果的山楂树究竟是什么样子的。
这也不能怪小孙女，城市里的孩子哪里见过成熟的果树呢。
但是奶孙俩都没有放弃沟通，说的不懂，那就用画的。
奶奶急中生智，拿起小孙女桌子上的蜡笔，给她画了一棵山楂树。
"绿绿的叶子，红红的果"
小孙女看到画的瞬间，似乎一下子明白了，奶奶为什么对家乡念念不忘。
为了让小孙女更好了解老家的风土人情，奶奶尝试把家里所有的东西都画了下来。
"她要我画啥，我就画啥。什么鸟啊，兔子啊，老房子啊，天天陪着她画。"
只要奶奶画出来的，孙女都能看懂。奶孙俩找到了共同话题，越画越开心。
从此奶奶画上了瘾，一画就画了十几年。
为了心爱的小孙女，常秀峰找到自己的热爱。
这样单纯的初心，自带亲情的温暖。
家人的爱，是梦想最好的动力。
03
常秀峰老人的第二个粉丝，是她的儿媳妇。
有一次儿媳妇下班回家，正好看到老太太的信手涂鸦。
做美术编辑的儿媳妇是绘画专业出身，她一眼就看出了婆婆画中的不凡。
这些"不讲求透视、没有比例"的蜡笔画，竟透着满满的生机。
儿媳妇意识到了婆婆的天赋，决定好好培养，让婆婆不留遗憾。
于是儿媳妇给常秀峰老人腾出一间阳光画室，添置了画架和颜料，让老人可以更好的施展才华。
有空的时候，她还经常带婆婆去参观画展，和老人聊专业的绘画知识。
得到儿媳妇的大力支持，老人越画越好，很快达到了几乎专业的水准。
"老人家从没有拿过画笔、也不识字，怎会有这样的天赋？"
儿媳妇把老人画画的事告诉了儿子，儿子忍不住向朋友同事炫耀。经他们的宣传，老太太的传奇故事很快被亲朋好友熟知。
大家结伴到他家里看画，看完都喜欢得不得了，还有人死活要"抢"走一两幅收藏。
看到这么多人喜欢她的画，老太太更停不下笔，一口气画了三四十幅。
儿媳细心给她的画扫描，并打印成册。
拿到自己的作品集，常秀峰老人别提有多开心了。
2006年，儿子江华把母亲的画作放在了自己的博客上，本想和更多朋友分享，却没想到无心插柳柳成荫。
常秀峰的画作一经上传，便迅速走红，还获得了"梵高奶奶"的称号。
许多人都惊叹老人源源不断的创作热情，却没想到她能坚持的原因，来自于家人的全力帮助。
在追梦路上，能遇见家人的善意支持，是最温暖的加油站。
家人的善，是人生最好的助力。
04
常言道，生活是艺术唯一的源泉。
只有用生活中真实的素材和情感来创作，艺术作品才能具有感染力，才能给欣赏者直击内心的享受。
常秀峰老人没有上过学，没有读过书，她的画就是来自于真实的生活经验。
大道至简，大象无形，老人无意间达到了返璞归真的境界。
她说："我一画芝麻，就到了芝麻地里;一画麦子，就听到镰刀割麦的声音。"
这些山水、花鸟、树木和牛羊，还有几十年前的老房子，有些已经随风逝去，但它们的温度却始终不减。
念念不忘的旧时光，就这样从她的记忆里，流淌到了画布上。
老太太最喜欢画向日葵，在她广为流传的作品《朵朵葵花向太阳》中，每一朵向日葵都像是一轮轮小太阳一样热烈。
鲁豫问她，梵高的向日葵和她的，哪个好。
她说："梵高的那幅画我看不懂，可梵高画的向日葵没有我画得好。向日葵不能搁在花瓶里，没有水和土，它会死。"
而她画的向日葵都长在土地里，向着阳光茁壮成长。
"有土地养着它，有水滋润着它，就像我画它的心情一样，很幸福。"
许多人都不懂，为什么看到常秀峰老人的画，不仅能感到别样的温暖，还总是勾起心中对家的想念。
正是因为常秀峰老人拙朴逼真的描绘，和对生活真情实感的热爱，让人们对自己的本真与初心，做了一次亲近的回望。
能画出让人想家的画，一定也拥有幸福美好的家庭。
歌德曾经感叹："人无国王、庶民之分，只要家庭和睦，便是最幸福的人。"
家庭越幸福的人，事业往往才会更成功。
家的温度，决定了人生的高度。
家，是我们奋斗的理由，也是失意的港湾。家是人生的起点，更是理想的终点。
常秀峰老人因为家人而开始作画，又因为家人而成为"梵高奶奶"。
家人为我，我为家人，一个和谐共处的家，就这样撑了起来。
家和，方能万事皆兴。
这正是"梵高奶奶"常秀峰能够不留遗憾，圆满度过一生的原因。