尝试值得点赞 突破还需努力——观中国版电影《解忧杂货店》有感
在相继看完日版电影《浪矢解忧杂货店》和东野圭吾的原著小说之后，笔者也终于有机会站在一个更加全面和相对客观的角度来看待中国版电影《解忧杂货店》。2017年一年，笔者观看了五部根据日本推理悬疑相关题材小说翻拍中国电影，分别是《嫌疑人X的献身》、《夏天，十九岁的肖像》、《追捕》、《妖猫传》和《解忧杂货店》。其中《嫌疑人X的献身》、《追捕》、《解忧杂货店》在中国翻拍电影之前已经有了日本电影版，只不过前两者日本电影版距今已经有些年头，而《解忧杂货店》则是中日两版电影同年拍摄，同年上映，中国版电影的勇气可见一斑。笔者看来，从故事情节、剧情流畅度、本土化和演员契合度等方面来看，中国版电影《解忧杂货店》是三部翻拍电影中做得最成功的，可以由此看出中国翻拍此类题材电影的进步和成熟，虽仍有一些不尽如人意之处，但是总体来说值得点赞。
只可惜，这部电影的一些“戏外因素”严重影响了舆论的客观评价，例如主演中有几位是当红的“流量”小生小花，制片人是“另类派”的作家韩寒，拍摄方是万达影视等，让不少评论的重点聚焦在演员和制片方等方面，而忽略电影剧情本身。
在鲁迅先生生笔下，曾经谈到过扼杀人才的两种方法是——“捧杀”和“棒杀”，不幸的是，对于中国版电影《解忧杂货店》来说，这两种都占全了。
因此，笔者希望站在剧情本身的角度，结合日本电影版，来简单谈谈中国版电影《解忧杂货店》的闪光点与不足。为了保证大家看书和观影的乐趣，以下分析建议在看过东野圭吾小说《解忧杂货店》、日本版电影《浪矢解忧杂货店》和中国版电影《解忧杂货店》三者中至少其中一部之后再观看。
从情节和氛围上来看，中国版电影《解忧杂货店》有以下几个亮点：
第一，部分角色塑造更加热情鲜明，中国电影版三位年轻人——出身陪酒女私生子的“大哥”阿杰（董子健饰），梦想成为女歌手的彤彤（迪丽热巴饰），在孤儿院“儿童之家”长大的内敛自闭的少年小波（王俊凯）都非常具有特点，而日本电影的三位少年，除了领头的“大哥”敦也（山田凉介饰），其它两位少年给人印象不深（这可能和演员地位有关）。此外，可能是中日两国的国民性不同，日版三位少年比较偏阴沉冷峻，他们洗劫女老板家的原因除了是误解她要收购拆迁孤儿院，还有一部分原因也是想顺手牵羊获取些钱；对于来自过去的求助信一般都是先劈头盖脑一顿训斥，也根本没想到去改变过去，只是最后陪酒女的求助信激发了同样是陪酒女私生子的敦也的同理心，才尝试着给她提供一些有益于人生的建议改变未来；而中国版电影三位少爷相对热情明朗，虽然他们因为误会去砸女老板的家显得冲动莽撞，但是他们并没有贪取他人钱财的想法，面对求助信，虽然一开始是抱着调侃的心态回信，但是很快就不由自主的热心给写求助信的人提供回信，而且在面对第一封求助信时就想到了能不能改变求助人的悲剧命运等等。
第二，情节流畅，故事接地气，相比日版电影的缓慢含蓄（可能是考虑到日本观众大部分看了小说），中国版电影叙事比较直白，故事节奏更加流畅明快，在本土化方面，中国版电影是做得比较好的，把小说和日版电影中上世纪八十年代初的日本改成九十年代初的中国，基本没有违和感，特别是第一个故事“小城音乐人”中90年代初“北漂”群居的四合院简直是神还原，；此外电影中三个年轻人的互动也非常“接地气”，例如“网红直播”、“梦想女生”等年轻人的流行词汇，还有“大哥”给两位弟弟妹妹买零食的细节等。
但是从总体上来看，中国版电影《解忧杂货店》和日版电影《浪矢解忧杂货店》以及原著相比，从前后呼应的整体性、伏笔的交代，情节的严谨程度和主题的治愈性还是一定的差距。
第一，中国版电影整体性不够，故事之间联系有欠缺。小说原著中有五个求助人的故事，中国版电影和日版电影都只选择了三个故事，其中两版电影都选择了“不得志的音乐人”和“迷茫的陪酒女”的故事，而日版电影因为披头士形象版权的原因，舍弃了小说中披头士小粉丝的故事，选择了情妇犹豫是否要生下私生女的故事；而中国版电影则将披头士小粉丝改成了迈克尔.杰克逊的小粉丝翻拍了这个故事，而没有选择情妇的故事，可能是小三题材在国内比较敏感吧。
但是在故事衔接性方面，日版电影做得要好得多，在第一封求助信后，少年敦也感慨，杂货店老板给他人提供建议改变他人人生的想法太自以为是了，然后在引出情妇犹豫是否要生下私生女的求助信，引出杂货店老板对回复求助信的自我怀疑，故事最后要有反转，引出杂货店老板的遗愿就是在去世32周年这天“复活解忧杂货店”这条线索。同时电影还通过第一位求助人音乐人与第三位求助人陪酒女相识，第二位求助人的私生女和第一位求助人音乐人救下的孤儿少女是朋友等细节，让一系列故事前后呼应，值得细细品味。
而中国版电影，则分为了三个小标题“小城音乐人”、“喜欢迈克尔.杰克逊的少年”和“迷途的汪汪”除了头尾之外，不同故事之间联系比较松散，特别是第二个故事“喜欢迈克尔.杰克逊的少年”中，中国电影版三位年轻人集体下线，游离于故事之外，让观众感觉电影变成了单元剧。
第二，中国版电影主题深刻性不足，可能是因为主打演员的不同，日版电影突出的是山田凉介饰演的少爷敦也和西田敏行饰演的杂货店老板，中国版电影突出的是三位年轻人，成龙出演的杂货店老板只是“友情出演”。杂货店老板戏份的弱化，导致中国版电影的深刻度不高，日版电影详细交代的杂货店老板被查出患上癌症，看到情妇车祸身亡报道对回复求助信产生自我怀疑，梦到收到来自未来的感谢信在临终前回到杂货店，立下遗嘱要在去世32周年那天“复活解忧杂货店”的全过程，而中国版电影杂货店老板因为迈克尔.杰克逊的小粉丝的家庭悲剧而产生自我怀疑，贸然决定关闭杂货店，莫名其妙地又决定回到杂货店，又突然去世了，整个情节显得突兀且牵强。
日本电影中很好的还原小说中人生有起有伏，但仍然要努力留下属于自己的精彩，中国电影则简单表现为年轻人努力追逐梦想的故事，因此中国版电影中孤儿女歌手的成功，陪酒女成为女老板的一帆风顺都非常理想化，而日本电影中对孤儿女歌手的成功，陪酒女的创业之路的交代则更为真实可信。
对于拍摄周期只有短短三个月，各种条件都比较有限的中国版电影《解忧杂货店》，已经算是一部较好的日本推理题材小说的翻拍之作，也有努力进步的空间，但是对比中日两版电影《解忧杂货店》也能从中发现，对于外国小说的理解，中国人不可避免会有一些偏差，外国作品的中国“本土化”，多少会有些“水土不服”，立志从事推理题材的中国影视人不能忘记，翻拍是手段，而不是目的，要想取得真正的成功，拍摄属于中国人自己的推理影视作品方为正道。