看完《哪吒之魔童降世》 我为国产动画的进步流下了激动的泪水

看哭了，不是被哪吒与父母的情义感动的，是看到这么棒的国产动画激动的，那种感受，就像年初看《流浪地球》时，激动于中国终于有优秀的灾难/科幻片一样。

我看了那么多年迪士尼皮克斯的动画，瞻仰了那么多日本动画大师的佳作，终于在影院看到一部顶尖的国产动画作品，《哪吒之魔童降世》不再是单方面的优秀，而是从数字特效、人物塑造、娱乐性、剧作完成度和深度、创新性面面俱到的佳作，尽管依然有零星的不足，但这才是真正配得起“瑕不掩瑜”的作品。

1、如果你有等到第三个彩蛋结束，会看到参与制作《哪吒》的公司有多少，前期概念设计、角色设计、场景设计、角色动作、分镜故事版、灯光材质、后期特效一应俱全，其中不乏有国外的公司合作，就像以前国外的特效电影也有中国公司参与一样。

这次我们可以看出，国产动画电影的制作水准实打实的提高了，《哪吒》中常见的元素如：水、火、沙、冰、皮肤、布料的质感和材质反射都足够好了，非要对比的话，可与2012年末梦工厂出品的《守护者联盟》持平，与美国动画电影的差距已经越来越小了，并且其中更多的是影片投资规模的差距。

《哪吒》是又一道光，照亮中国动画电影的长路，这一定不是终点。

以下内容有剧透，请未观影的朋友谨慎阅读。

2、《大圣归来》中行云流水的动作设计，极具视觉冲击力的景别构图，中国风的配色，宏大绚丽的场景都在《哪吒》这里得到了延续和超越。

说几个印象深刻的场景，太乙真人带着哪吒第一次进入江山社稷图时，用神笔把里面变成游乐园，大概是过山车加漂流的玩法，其实这里并不算想象力爆棚，惊艳到我的地方是四人被冻做一团，变成三维弹球的那个瞬间。

被囚禁在海底的龙，这种如同地狱般的龙宫着实有些意外，想法上很惊艳，场景设计倒是略微欠缺了些美感和说服力。

少不了最燃的那刻，哪吒半魔化对抗敖丙时，伸出六臂，激起一朵硕大无朋的火莲。

场景和镜头上可说的不少，碍于手头资料和记忆力有限，且不再展开了，下面说角色的形象设计。

从哪吒开始说起，哪吒虽然舶来自古印度密教，却早就和起源中那个“忿怒那吒”割裂开来，被国人所接受的也是道教中的童身形象，从宗教形象变成文学形象。

对哪吒描写比较细致的有三部作品，分别是《三教源流搜神大全》、《西游记》、《封神演义》，它们都成书于明代，《哪吒之魔童降世》的改编就主要依托在《封神演义》。

“只见房里一团红气，满屋异香。有一肉球，滴溜溜圆转如轮。”

哪吒出生的镜头在影片中还原的很到位，根据电影风格做了相应的夸张处理和创新。

哪吒的初级形态，长眼睛的大肉球有点像《数码宝贝》中的滚球兽，不过哪吒烟熏妆更浓，长大了之后丑萌丑萌的。

这个颠覆性很强的哪吒外观形象想让所有人接受是不现实的，毕竟曾经的哪吒动画形象都是《哪吒闹海》和《哪吒传奇》中阳光可爱的。

我还是非常喜欢这一版哪吒的，这个形象气质符合他在片中魔童的做派，一度让我想起日本的恐怖动画《阿修罗》。

不过哪吒比阿修罗可爱多了，特别是出生第一年的回忆那里，哪吒无辜的表情和Q弹的肚腩简直不能再萌。

这一版的太乙真人估计也颠覆了多数人的认知，印象中他是神通广大的道长，头戴金轮发冠，长须飘飘，大袖宽袍，丝绦麻履，和蔼可亲，正经到不能再正经的老爷爷。

怎么到了《哪吒》里，变成了大腹便便，骑着飞猪，操着一口川普的酒鬼了呢？

改编不是乱编，戏说不是胡说！（手动狗头）

敖丙的形象比较符合大众对龙族的期待，这个长角的翩翩美少年估计也俘获了不少少女心，万鳞甲上身的时候非常酷炫。

3、颠覆的不只是人物形象，还有与之相匹配的无厘头设定。

《哪吒》把传统神话中的故事和人物进行解构，注入大量现代元素，给此片带来很大娱乐性和商业性的加持，比如喜欢念打油诗的哪吒，神仙的自我修养，以老娘自称的殷夫人，拿指纹解锁的法器，“放开那个女孩”，可以放电影的猪鼻子……整部电影都充斥着无厘头的气息，就喜剧效果而言，不比稍前上映的《玩具总动员4》差，也能看得出饺子对周星驰的喜爱。

看到有人评论说片中屎尿屁的段子太多，这是没错的，无厘头本身就充满了角色的自我狂欢，在反差和夸张中获得快感，现代元素更是必不可少的，有人能接受，有人不能，审美总会有差异，《大话西游》上映当年甚至没几个人认可，《哪吒》所处的娱乐环境已经好太多了，大伙求同存异就好。

影片在喜剧创作上有遗憾的地方，不在于使用了无厘头，而在于过多梗的重复使用，容易让人产生疲劳，比如那个娘娘腔的猛汉侍女，申公豹的结巴梗没有节制的出现。

4、影片中没有寻常意义上的正反派，不再复刻善恶对立法则，人物性格鲜活立体，变得有血有肉。

不管是哪吒与敖丙，还是太乙与申公豹，包括隐含的天庭与龙族，每个角色或阵营都不是简单的正义邪恶之间的较量，每一个人都有表象之外的故事。

哪吒天生与常人不同，未出生时本就是怀胎三年的异象，生下来是一个会跳动的肉球，天然被赋予了无视伦常，对抗自然法则的特性。

加上有魔丸转世的“命数”，哪吒获得了从未有过的戾气加成，以前各个版本的哪吒都是灵珠转世，这个颠覆性的改动还是很契合哪吒本身的叛逆精神的。

虽然有戾气，够叛逆，但他与孙悟空不同，悟空是仙石孕育而生的猴子，没有任何牵挂。

“不服麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位约束"。

哪吒的叛逆是有很强的羁绊的，他的出生就被赋予了社会属性，他是李靖和殷夫人的孩子，注定背负道义和伦理纲常。所以本片改编的重点，也就围绕着哪吒与父母的情义展开，这个版本的哪吒不再是去突破父权的枷锁，而是把父爱沉淀到了最后，也是片中泪点的集中体现。

“我最大的遗憾就是没能和您踢毽子。”

这是全片我最喜欢的一句台词，既含蓄，又打动人心。

哪吒是魔丸，是英雄，更是孩子。就算刚出生就喜欢咬人，他也有任何一个孩子不能再普通的诉求；即便总是遭受村民的误解和排挤，他也在关键时刻挺身而出；当知道父亲原意以命相抵时，他变得更加义无反顾……“踢毽子”代表着哪吒和父亲的和解，也是自己和世界的和解。

就是这么一个有多重属性的矛盾体，他的故事才能够让人感同身受，沉浸其中。

5、电影主题不单一且有深度，处理得也井井有条。

影片的首要主题，大概可以用结尾的几句话来概括：

“若命运不公，就和他斗到底。”

“如果你问我，人能否改变自己的命运，我也不晓得，但我晓得，不认命，就是哪吒的命。”

电影在这个部分已经做到极致了，我就不再赘述了。

其中还探讨了家庭环境和社会环境对人的教育作用，并且非常成功。

哪吒刚出生时就把殷夫人咬出血印，而殷夫人面不改色，对哪吒怜爱有加，她怀胎三年有余，内心早就做好了万全准备，哪怕是魔丸转世，他也是自己的孩子，殷夫人的态度会影响周围包括哪吒在内所有人，母爱的力量是极具感染力的。

此片中殷夫人的气质，有些像2001年TVB版《封神榜》中苑琼丹饰演的殷十娘。

李靖上天的那一年，殷夫人只能自己披挂上阵，尽丈夫之职，为哪吒积德祈福。哪吒就是在这个阶段暴虐成性的，就是因为缺失父母的陪伴，还有村民们的误解。我在观影时产生了很强的共情，相信很多人都有过类似的体会。

反过来讲，当父母再次陪在身边，遇到敖丙这个朋友和小迷妹，特别是得知父亲想把天雷劫换到自己身上的时候，对他的观念又是正向的引导，最终促使哪吒有新的正向动作，这才是合理不突兀的设计。

此外，影片还有天庭与龙宫对抗的线索，续集中一定会展开表现的，不是因为第二个彩蛋，而是因为我看到了下面这张海报。

天庭的角色也已经设计好了，这是必然要出续集的节奏，至于封神宇宙最终如何，哪吒已经开了个好头了，且看明年姜子牙成色如何。

总结一下，《哪吒之魔童降世》是颠覆经典破而后立的典范，不仅给中国动画电影，也给今年惨淡的暑期档票房带来了光芒，以及，饺子确是一名有才华的导演。

如果你问我，国漫能否改变自己的命运，我也不晓得，但我晓得，不认命，就是国漫的命。

作者：知乎·韩柯基