喜剧包裹悲剧内核 徐峥挑战观影喜好 《泰囧》直面人生窘迫

如果说《泰囧》是徐峥作为导演面向市场开的第1枪，我们可以大胆的称赞徐峥作为导演的实力，有着无与伦比的天赋，精准的选题和演绎能力基本超出大多数常规导演的范畴，一举将中国喜剧电影推向新的高潮。不仅俘虏了大多数观影者的心神，而且利用囧系列打造了一座非常具有喜剧价值的结晶。而他与王宝强等人的合作也成为难以逾越的经典留在中国电影史上，也让大家对喜剧也有了更丰富的认知。

只是当我们对《泰囧》追捧越高时，与之相对比《港囧》的评价就越低。从内容上来看，《港囧》似乎更像是徐峥对自己青年时光的一种缅怀，是对香港影视音乐对他青春影响的致敬。作品从基调到色彩都充满了怀旧感，这种怀旧与大陆蒸蒸日上的势头显得格格不入，虽然很多观影者，在欣赏《港囧》时都或多或少的陷入某一首音乐的追忆中。但就生活而言，我们还是更希望喜剧带给大家的是一种忘却当下的烦恼，获得一种开心快乐的笑果。

而在演员的选择上，徐峥导演大胆选用了包贝尔作为核心配角。就演技的区分度而言，包贝尔显然不具备王宝强那种天然可怜可爱且有诙谐逗比的气质，虽然他大胆模仿了王宝强在泰囧中那种肆无忌惮、欢畅大笑的行为，但是这种模仿不仅没有吸引到大家的注意力，反而因为刻意让更多人有了更多的反感和尴尬。

由王宝强饰演出来的角色，虽然一再挑战规则、破坏徐峥常态的生存现状，而且观众们看起来也是又气又恼，但不至于讨厌，可这一切到了包贝尔身上，影响非常显著。大家不仅不喜欢，而且有些讨厌包贝尔的过火行为。这对一部喜剧作品而言，无疑是一大难以挽回的败笔，在总结港囧失败的原因时，这一点不可不注意。

尽管如此，我们依然不能低估本剧的优秀之处。同为囧系列作品，这三部作品中囧的含义各自不同，在第1部中，徐峥的窘迫表现在面对规则破坏者时的手足无措、尴尬和无奈；这种窘迫往往为了突出效果，而忽略了背后的含义，更多的是在行为上的荒诞演出。在第2部中，窘迫的特征虽然依旧清晰，但这种感觉慢慢在对人生追求的追寻中消失不见，或者说当徐峥大彻大悟，放弃自己曾经所追求的东西时，那种解脱感则是对窘迫之于生活的彻底消解。

到了《港囧》，窘迫不再是人与人之间的无奈，而更是一个人在面对生活时的无助、尴尬与难堪。这种窘迫已经超脱个体，上升到了一种社会共识的探讨之中。而徐峥在面对窘迫时的选择，也不再像第1部或第2部时被王宝强以及本部被包贝尔捉弄与调侃，而是真真切切被生活本身所捉弄和调侃，可自己又无法摆脱，只能默默承受、选择忍耐。

这种喜剧实质上已经达到了悲剧的效果和高度，尽管结尾一再努力洗刷去这种痕迹，但是残留下的边边角角仍然让徐峥喟然轻叹，莫可奈何。这一点从徐峥感情关系的复杂度上也可见一斑，在三部作品中，徐峥都分别的陷入了与女人的纠缠中。第一部，徐峥背叛自己的妻子，爱上一名小三；第二部，背叛自己的家人，选择追求利益；而在本部作品中，徐峥的纠缠不再是爱自己的妻子和自己爱的人之间的艰难选择，而是自己曾经的理想与无奈现实之间复杂的纠葛。

从票房的角度来看，基于如上种种原因约束之下，泰囧已经不再单纯作为一部喜剧片进入到人们的视野之中，而是带着某种沉重的价值判断，强迫观影者直面自己的生活，直面自己曾经的失去和被迫无奈时做出的选择以及来自于现实中的自己面临的种种窘迫与尴尬。尽管作品有着如上较为沉重的因素，甚至不被市场所认可，但这并不妨碍我们把它作为一部经典用于欣赏。无论是剧情中爱情的难断难舍与婚姻的阴差阳错，它们都共同地构成了我们的生活。我们必须要承认生命本身就是不圆满的，我们只能选择在不尽圆满的生活中过好我们的一生。一年一年，虽然可能会有遗憾、会有不甘，但这可能就是生活本身的奥义。

爱上杜鹃或者赵薇真的爱上别人，都将是生活与生命中被迫做出的选择。而且，如是你我，当杜鹃再次归来、赵薇转身离去时，又该如何？