对话导演董春泽：尽管美中不足 但这是我们真实的青春期

国产青春剧《我们的青春期》自开拍就备受网友关注，在芒果TV上线以来，引发了网友大量讨论。昨天，该剧导演董春泽正面回应了针对该剧的诸多犀利评论，包括该剧被指“抄袭《请回答1988》”、以及服装、道具、化妆等等。

当《请回答1988》在青春题材领域树立起创作标杆，国内的创作者是该“望而却步”还是在质疑中不断尝试？韩国拍出了精彩的1988年，我们的90年代又该如何安放？这起热点事件不仅带出了《我们的青春期》面临的尴尬，还折射出国产青春剧整体的创作桎梏。

我们独家对话了《我们的青春期》导演董春泽，以图还原该剧创作前后的真实历程。

开拍三天上热搜，有点懵

《我们的青春期》的创意起源于2016年的年中，那个时候韩国的《请回答1988》已然在国内大火，《最好的我们》刚刚上线，还处在“特定圈层的高口碑网剧”阶段，国内的创作者们也开始思考如何才能不依靠“戏剧化的故事”而是用“温暖质朴的情感”来吸引观众，基本上，国产青春剧整体处于“憋着劲儿”想出情怀类精品的状态。

回忆起《我们的青春期》的创意起源，董春泽导演介绍，“最开始，是我们制作公司想做一部稍微淡一点，不那么偶像化的青春剧，把70后、80后的青春捋一捋。”

在中国近几十年时代快速变迁下，每一代人的青春里都曾留下过特定时代的特殊印记，在诸多年代里，《我们的青春期》为何选择对焦90年代初？

董春泽导演介绍，之所以选择90年代初，是因为“90年代初是特殊的，那个时代节奏很慢，大家的群体意识很强，人与人之间的隔阂也很少，这种人际交往之间的分寸感我们觉得很有意思，再加上当下反映那个年代的青春剧较少。”

如今20多年过去了，90年代初的高中生如今大多早已成家立业，孩子也正面临高考，当这部剧在以90后和00后为主要受众的芒果TV上线播出，两代人对高考的焦虑和压力尽管大相径庭，却在这部剧里宿命般交汇，成为一个轮回。

当国产剧还在以爱情和跌宕起伏的成长为主打元素时，想要创作一部没有坏蛋，没有狗血，只有感性和细节的青春剧显然是有风险的，但这种顾虑对《我们的青春期》来说并不存在，“因为我们制作人一开始就确定了要做这样风格的剧，如果上来就是生离死别，就不是我们想要的味道了。经过几轮讨论，主创们统一审美标准之后，项目进入了执行阶段。”

在剧本创作阶段，剧方找来浦江籍的作家徐徐，以她的真实青春故事为基础创作了剧中的故事，之后，经过主笔编剧周小雯的再度加工，完成了剧本的创作。经过了近一年的筹备之后，17年7月26日该剧开机。

“大概拍摄到第三天左右，执行导演告诉我，说我们上了微博热搜，网友都在讨论‘国版1988’开机了。我完全不知道是怎么回事。但这种关注并没有干扰到我们的创作，最终拍摄得很顺畅。”

韩国有“1988”，我们就不能有“青春期”？

被拿来跟青春剧领域的标杆作《请回答1988》对比，董春泽导演并没有异议，“我理解网友会把两部剧作对比，它们从题材类型到年代，都很接近。但说我们抄袭就让人很心寒了，这部剧或许并不完美，但也是我们几百个人几百个日夜做出来的。如果我们真的抄袭了，版权方也会告我们。”

关于抄袭的评论也是让董春泽导演最难接受的部分，也是促使他在微博公开回应的原因，他在采访时强调，“我可以代表所有的主创人员保证，不管是在剧本创作中，还是拍摄中，我们从来没有拿‘1988’的任何桥段做范本，也没有要求演员去看‘1988’，更没有说过我们是‘国版的1988’。在整个的创作过程中，我们都全身心投入在‘青春期’的故事、人物里。”

他同时谈到，在剧本创作阶段，为了不跟《请回答1988》撞梗，《我们的青春期》舍弃了90年我国承办亚运会的事件，围绕这个事件原本可以展开更多故事。

事实上，导演也罢，编剧也罢，都不可能遗世独立，在真空中成长，优秀的文学作品和影视作品对他们创作多多少少会产生影响，董春泽导演也不例外。他很欣赏《请回答1988》，认为这部青春题材的标杆之作是他近几年看过最好的长剧，但最让他记忆犹新的，却是2000年播出的国产剧《贫嘴张大民的幸福生活》。

这部剧没有大的起伏，情感冲突也不强，却给这位出生于82年的年轻导演留下了不可磨灭的印象。“我们国家也有很多优秀的家长里短剧，也有包括《将爱情进行到底》在内的很多优秀青春剧，它们比《请回答1988》出现得更早，而且描述的是我们国人的真实生活和青春。韩国有他们的1988年，我们也有自己的90年代，值得我们去重温和回顾，不能因为这个领域有标杆之作出现，我们就不再去尝试这个题材。”

从《我们的青春期》最终呈现的故事来看，这部主打亲情、友情和爱情等多元化情感的青春剧不管是故事、人物，还是场景，都在尽力还原90年代初真实的国人风貌。不管最终完成度怎样，也不管它在每个观众心里实现了多少情怀的共鸣，这种出发点是值得肯定的。

如果国内的创作者囿于被拿来跟“1988”作对比而不敢尝试，那么国产青春剧只能停留在狗血桥段和初恋情怀里，我们真实而平凡的青春又该如何安放？

坦然面对遗憾，在反思中成长

影视作品是遗憾的艺术，每一部作品都会有遗憾存在，有的遗憾在拍摄完成就能发现，有的瑕疵从观众的反馈里获得。而当下的网剧已经与观众建立了直观的沟通渠道，观众对作品的观感，甚至每一个细节的感受都会第一时间反馈在弹幕或者评论里，《我们的青春期》也不例外。

对网友们评论最多的服化道问题，董春泽导演进行了坦诚地回应，“在道具上，我们有些细节不够细致，有穿帮的地方，这些原本是可以避免的，但是我们没有做到，这个没有可说的，是我们没有做好。”

同时，我们从弹幕里也看到，不少网友对其中的某些道具细节颇为赞许，比如电视机后面盖一块儿湿布，小西瓜口香糖，用挂历纸折的钱包等等。在这部需要大量“道具”填充每个家庭场景陈设的怀旧剧里，为了还原这些老“物件”，主创们翻阅了大量图片和资料，最终搭建起这个怀旧感满满的作品。

关于网友提到的“妆容”部分，他表示，“当初在定妆、拍摄和后期调色的过程中，我们做了很多考量，但从目前的反馈来看，我们在戏剧化和生活化的分寸上还是有些偏差，这个问题我们也在反思。”

剧中几位年轻演员也引发了网友关注，这些演员尽管都是新人，却将角色不同的个性展现得很鲜明，“成本决定了我们不能找那么大流量的演员，但同时也让我们不受制约，可以挑真正契合角色的演员，经过7、8轮的海选，最后从各大表演院校找到了这些新人出演。可能有的观众认为他们的表演稍显‘青涩’，但是这种‘青涩’带来的真实感和触动，我觉得无比珍贵。当然，回过头来看，我们都觉得可以做得更好。”

当下的网络环境，为国内的主创和观众之间搭起了顺畅而便捷的沟通渠道，从观众的反馈里看到作品的不足，并以此为经验在以后的作品里成长，已经成为大多数主创们的共识，尤其是颇具“网感”的年轻主创们，他们在吸纳网友反馈方面往往更为坦率，这位80后导演表示，“我们能接受任何认真观看过剧的人对剧提出的问题，这些问题值得我们反思，对我们这种年轻的创作团对来讲，其实是个很宝贵的创作财富。”