书法是一门艺术 欣赏一件好的书法作品是一种美的享受

我们的祖先在几千年来的历史长河中创造了光辉灿烂的文化，而作为其中之一的书法艺术，为中华民族所独有，所钟爱，是中华民族的骄傲，是中国的瑰宝。它象诗画那样，也追求和讲究神韵丶意境。不过它的神韵和意境是通过汉字的碑、刻、纸面(布帛)，通过汉字的点画，结体，谋篇布局，尤其是后者表现出来的。因此人们在欣赏书法作品时，首先感受到的就是整幅作品的这种意蕴，特别是生活、工作和学习节奏加快并信息化的现代社会的人们，更是如此。本文拟就普通人如何欣赏书法艺术和书法作品，谈谈我的一管之见，不当之处，请专业人士指正。

书法是一门艺术，欣赏一件好的书法作品是一种美的享受，有人认为很简单，中国人只要不是文盲都能看得出字的好坏。有人认为艺术很玄妙，高深莫测，只有专家才有能力欣赏。这些都是一偏之见。仁者见仁，智者见智。真正的书法艺术欣赏，就是充分发掘书法作品客观存在的艺术价值。单凭个人的能力，不可能把一幅作品的全部价值发掘出来，因为受时代、出身、学识、修养、工作条件、生活环境等因素的制约。对一幅作品，大家从不同角度去探索，会逐渐接近其真正全部的价值。

欣赏书法的意义，对普通人来说，欣赏一幅好的书法作品，可以赏心悦目，陶冶性情。对学习和研究书法的人来说，可以提高学习兴趣，开阔眼界，吸收经验，提高鉴赏力，明辨是非，为创作打基础。更重要的意义在于把作品的思想性、艺术性、技法特点发掘出来，传播给世人，弘扬民族文化艺术。

但是，在实际接触当中，对一位书法家或一件书法作品的欣赏和评价往往众说不一。因此，如何恰如其分地介绍书法艺术欣赏也是比较困难的。而要做到神形兼备，必须追求书写自然，浑然天成。古代沒有钢笔，书写只用毛笔，天长日久，习惯成自然，容易做到。今人用惯了钢笔，而改用毛笔书写，则不容易做到自然。

一、富有美感，具有个性。好的书法作品，乍一看，首先会让人爽心悦目，有一种美的感受。即使不懂书法的人，我相信这种感觉几乎也是一样的，就像看见鲜花，任何人都觉得漂亮那样。触动过后再静下来凝视，发觉这幅书法作品同看过的其他人的作品，似乎又有些只可意会不可言传的不同的感觉，实际上，这个时候，你已经有意无意发现作品的个性了，只是暂时还未找到恰当的词语来形容或表达。

二 雅俗共赏，植根民间。好的书法作品，蕴含着高雅的情趣，不仅文人雅士叫好，即便在一般百姓那里，也能产生共鸣。因为艺术源于生活，源于劳动大众，它最深厚的根基是在百姓那里。书法本身是民众创造的，书法家高明之处，在于博采、荟萃、精炼、提高，就像塔的顶端那样，使之达到登峰造极。因此，它不应该与民众有距离，让百姓感觉生疏。如果只是少数人觉得好，民间并不认同，这种艺术不会有长久的生命力，就像古代的宫廷文学那样，曲高和寡，表面上高雅，实际上低俗，不为百姓所喜闻乐见。

三丶寓于情理，久看不厌。好的书法作品，既有情趣，也有理趣，即使书写的是别人的诗、词、文，也耐人寻味，值得欣赏者慢慢咀嚼。简言之，除有一种艺术美的韵味而外，还能从书法作品中明白某些做人做事的道理并铭记于心，传递的信息久远。

四、 艺术不同于自然科学，艺术无法用公式或概念来准确地规定它，无法对其进行量化。（举例说明：数学）只有充分掌握它固有的特点（形质和性情），才能更好地去解析它、欣赏它。

五 审美观不同，人与人对美的偏爱不可能是完全一致的，有相近的，更有相反的。如萝卜青菜各有所爱。但是，应保持一点：不能因自己的偏好而否定别人的喜爱。生活上如此，艺术上更应该容得百花齐放，百家争鸣。艺术欣赏，简单的说无非是一个好、差、美、丑的问题。因此，在欣赏书法作品时，我们可用此标准来品评一幅作品的好否，从中不仅获得艺术的享受，而且陶冶情操，获得做人做事的一些有益的启示。