什么是无声胜有声？通过几首诗 带你走进诗词里的超然境界
幽兰空谷，山涧泠泠，是山的泣诉，落雁净水，江风瑟瑟，是江的呜咽：雨打落花残，风吹枯叶消，水声，风声，花底鸟声，叶上虫声，或宛转悠扬，或呕哑嘲哳，或空灵清越，或沉浊凝滞，万般皆声，故以笔墨书声，诗词绘声，正是无声胜有声。
白乐天一曲《琵琶行》，写到了极致，“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。”因琵琶之声，至莺语花底，泉流冰下，以实物写虚物，化无形为有形。写“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”以声歌情，亦是以情写声，江烟之中，客船之上，琵琶女轻拢慢捻抹复挑，那悲，那愁，那嗔，那怒，就泻出来了，倾出来了，涌出来了，令座上客人，江州司马，泪湿青衫。
更有李贺的《李凭箜篌引》，一开场便是“空山凝云颓不流”，“凝云”二字，是何等的气势，一下子，就将箜篌之声与这朗朗乾坤联系到一起，“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”美则美矣，似乎还是少了几分气势，那么就来“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇，女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。”好一个石破天惊，一曲未终，便已是天地变色，星辰动荡，也只有这样的音乐，才能使得“江娥啼竹素女愁”，“老鱼跳波瘦蛟舞”，李凭的箜篌给诗人带来了太多的震撼，太多的感动，以至于他一个人的感受已经不足以描述，他将这份触动托于鱼蛟，托于神佛，托于浮云，托于天地，只有这天地，才能承得住这么多的感触，这么重的感情，真真是天地为之泪落，日月为之惊魂。
世间真的有这样的音乐吗？李贺毕竟还是夸张了，惊天动地倒是不曾，却有一个“三日不绝”。
荆轲高歌“风萧萧兮易水寒”之时，在旁边击筑的那个人都还记得吗，正是高渐离，这也是个名人，号称春秋战国第五大刺客，相比之下，他的师父就不那么有名了，有一句“余音绕梁，三日不绝”，说的正是他的师父蔡姬，只简简单单的一句“三日不绝”，没有华丽的辞藻，亦没有过分的修饰，丝丝缕缕，缠缠绵绵，千回百转，十步九折，如那凄迷的戏腔，又如悠长的回响，绕梁三日而不绝，该是怎样的宛转悠扬？
在铁马冰河、剑影刀光的战国，这一阙仙音，在厮杀和血色里飘摇流转，这一句“余音绕梁，三日不绝”，让我们时隔千年，依旧在战国的腥风血雨中看到这一朵仙葩，这铁血江湖中的一抹柔情。
比起三日不绝，更有甚者是“（孔）子在齐闻韶，三月不知肉味。”这才是真的极致，听了一首音乐，行也思，坐也思，梦也是，醒也是，让人不禁猜测，这究竟是怎样的一首曲子，让大圣人孔子都为之神魂颠倒。
可惜，如今早已寻不到“韶”的只言片语，但这传说中的“神曲”真的有那么大的魔力吗，我以为并不如此，孔子生活的时期是春秋末年，“韶”则是周王室用的礼乐，周朝重视尊卑，重视礼乐制度，到了春秋末年，礼崩乐坏，孔子对此极为痛心，这段“三月不知肉味”，更多的寄托了孔子对恢复礼乐制度的期望，从这段描述中也可以看出音乐对人的教化作用。
声，就是有这样一种力量，如“二泉映月”凄迷的弦音，如明清戏曲哀婉的唱词，如呜咽，如嘶吼，如悲啼，如哀鸣，那情感如海潮翻涌，冲击着你的心弦，发声油情，融情与声，正如诗仙李太白所言：“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”君不见，今宵柳桥惜别处，昔日伊人笑春风，柳者，留也，细柳拂堤桃花三月，是谁在桥边折柳送别？折一枝细柳，书一春留意，是何处的笛声，似三月的柳叶轻舒，似慈母的针线穿梭，似桃花旋落，似寸草抽芽，桃花又开，春风已回，游子归不归？
“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”是以声写静，想那诺大的山林中，花又开了一季，无人，花又落了一层，无人，花开花落无人赏，唯有鸟，孤鸟空啼，有声，亦是无声，无声，却又有声，鸟声更显山林寥落，山空又衬鸟影孤凄，簌簌花自落，啾啾鸟空啼，一个“自”，一个“空”，诗人唯有，与山相视无言。
不禁又想去杜子美的“应阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”亦是一个“自”，一个“空”，世人皆说这是寂寥落寞，我却读出了些别样的意味：任你世俗目光，任你对我不理不睬，不来观我春色，不来赏我好音，我却悠然自乐，你有你的忽视，我也有我的悠闲，岂不洒脱？
说到鸟音，杜鹃啼血历来是诗歌中的常客，有人说，杜鹃那一声声的啼鸣，是在劝“不如归去”，归去，归去，它是在劝游子不如归去，又何曾不是告诫世人。“身后有余忘缩手，眼前无路想回头。”月满则亏，一个归去，饱含了处世的至理名言。
诗人最是矫揉造作，“为赋新诗强说愁”，其实杜鹃的叫声哪里是啼血，“绿满山原白满川，子规声里雨如烟，乡村四月闲人少，才了蚕桑又插田。”，杜鹃的叫声，在农人耳中乃是“布谷”之意。杜鹃啼叫的时候乃是四月，乡村四月，正是播种的时节，农人没有什么风花雪月，在他们的耳中，大自然的声音是最天然的闹钟，鸡鸣而起，鸟归而息。
世界上有太多太多的声音，嘈杂繁琐，挤成一团，着实让人无力欣赏，如此，便来看看文字中的声音吧，正是“无声胜有声”，认真感悟雨声，鸟声，花落声，风行声，你便会知道什么叫“曲终人不见”，又为何“听取蛙声一片”了。