来福士广场变身行星发动机 长江索道磁悬浮式过江……他们镜头里重庆会变魔术！

上游新闻·重庆晚报慢新闻记者 李卓然 文 受访者供图

磁悬浮的长江索道，轨道交通三号线列车一秒换装，冰封的来福士广场化身行星发动机……一个个重庆的标志性建筑和交通工具多了几分科幻色彩。在微博、B站等平台上，“无解的魔术VFX”镜头里的重庆，就像这个用户名一样，成为了魔术的背景，显得那么有趣而又脑洞大开。

▲朝天门行星发动机

漏勺兜列车、磁悬浮索道

重庆的交通工具更科幻了

重庆轨道环线贯通之后，海棠溪站成了打卡新宠——列车穿行而过，裹挟着海棠烟雨与层楼绿树，这样的景致吸引了不少热爱生活与摄影的人，拍出美感很容易，但想拍出创意可就不简单了。

重庆鹦鹉螺VFX团队就给出了一个范本，在团队最近发布的一条短视频中，从海棠溪站驶出的列车成为了“一道小菜”。视频中一男子手持漏勺静待列车，而当列车“驶入”漏勺后，竟然从漏勺的小孔中变成五颜六色的“粉条”。这个场景对于熟悉重庆美食的朋友不会陌生，正是模拟了制作酸辣粉前期用漏勺制作红薯粉的过程。

▲漏勺舀地铁

这已经不是重庆鹦鹉螺VFX今年头一次被人们关注了，在《流浪地球》正火的时候，他们就打造了一条朝天门来福士广场变身行星发动机的视频，让这个重庆新地标笼罩在科幻大片的诡谲氛围中，不但网络点击量极高，甚至还被《流浪地球》的导演郭帆“翻牌”了。

仔细翻阅他们在社交网站上的账号，这样充满奇思妙想还带着重庆元素的作品还很多：长江索道没有了缆绳，“改用”磁悬浮技术在空中漂移过江；行驶中的三号线列车猝不及防地“蜕去”身上的涂装，改换新衣；甚至于往返于牛角沱站的轨道列车也不用通过大桥跨江，而是用上了“离子发动机”……配上的解说词也是“一本正经地胡说八道”：这些交通工具为了增大运力，改用了高科技手段。

▲列车一秒换装

给《宝莲灯》动画片修型

这个重庆崽儿不简单

上游新闻·重庆晚报慢新闻记者今（9）日联系到了鹦鹉螺VFX的创始人刘军，一个40岁的沙坪坝崽儿。

▲刘军

刘军所在的团队创立于6年前，而在20年前，他是上海美术制片厂的一名工作人员。在1999年出品的《宝莲灯》制作中，刘军负责设计稿和原画的修型。

读者可能不太清楚这是一个什么概念，传统的动画设计稿就是由导演画出片子的所有分镜头，一部120分钟的动画电影，保守估计会有超过25000个镜头。设计稿的工作就是把这25000个镜头精细地画出来，“就像连环画插图一样，一张一张画在A1纸上，把整个镜头里所有要表达的东西包括背景和人物都画下来。”刘军介绍道，修型则是把原画师根据设计稿提供的画面里角色的运动轨迹等进行修整，修整到造型和设计图完全一致，让人物形象不走形，包括人物身上的配饰都不能遗漏，方便下一步动画师进行制作。从这里就不难看出动画制作是一个浩大的过程，《宝莲灯》的制作周期在一年左右，而设计稿在刘军手上过的也有几百个镜头，涉及到的修型内容呈现在屏幕上几十分钟，包括“二郎神出场”“沉香盗灯”等场景都留下了他的手笔。

2003年后，感受到传统二维动画的表现力度有限，加上受到了皮克斯、迪士尼动画的影响，他开始自学视觉特效，“在国内，这个行业基本上都是自学。”接下来近十年的时间，刘军参与过不少国产电影的后期特效制作，担任视效指导，其中还包括《建国大业》等大片，而2013年组建重庆鹦鹉螺vfx视效团队至今，团队一直从事和影视cg制作相关的工作。

创意最重要 要贴近生活

重庆适合拍照或者短视频的地方不少，但没有特色和创意，也很难在社交网络中脱颖而出。对于这一点，专业的视效团队有什么建议呢？

以他们最近拍摄的“漏勺兜地铁列车”为例，整个拍摄加上后期制作花费了一周左右的时间。在他们看来，技术只是一种手段，更主要的还是创意，在拍摄之前就要构思好，挖空心思想别人想不到的表现手法，然后这种手法要更贴近生活。比如使用一些受众平时就能接触到的漏勺、插线板等，这样能使内容的代入感更强。

对于普通市民来说，这需要一些技术实力，但在刘军看来，现在软件和技术都是开放的，只要愿意摸索，谁都可以来一段魔术式的视频。

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