《夺冠》里这份久违的女排精神 燃爆！

国外有一种特殊的电影类型：体育电影。

作为一种比较小众的电影类型，体育电影却拥有很多忠实的拥趸。这不仅仅因为人们对于体育的热情以及体育传达给观众们的精神，更因为体育往往意味着超越自我，战胜自己，达成梦想。

翻看影史，中国几乎没有一部拿得出手的体育电影。但这个国庆，我们可能要见证一个历史，因为见证中国女排变迁的《夺冠》终于迎来上映。

“中国女排”，这四个字对于全中国老中青三代人来说，都具有极其特殊的意义。她们早已不仅仅是一支专业的国家运动队那么简单，而是一种精神，一种坚持，一种与中华民族相辅相成相互融合的民族意志。

女排辉煌四十年，这四十年间，并没有一部经过艺术处理的影视作品，全景式的展现中国女排的奋斗历程，展现他们的比赛风貌和顽强斗志。

70后会跟80后讲起70年代的五连冠，90后会向00后讲起雅典奥运会的逆转夺冠。但这种口头传颂，往往是不传神的。新一代的年轻人不知道那时的女排是什么样子，更不知道为什么女排精神会如此珍贵。

但现在我们，有了《夺冠》。

如今，不夸张地说，所有年龄段的观众可能都会被《夺冠》吸引，走进电影院重温那些激动人心的时刻，重新捡起曾经关于女排的记忆。

70后和80后们，会看着《夺冠》念出一个个曾经耳熟能详的名字：张蓉芳，陈亚琼……当然还有那个掷地有声的铁榔头郎平。

90后和00后们，则可以看到2010年女排重新崛起以后红遍全球的冠军主力：朱婷，惠若琪……

这就是现象级，这就是所有人都适合看的体育电影。

别以为没有体育电影的经验，中国就拍不好体育电影。《夺冠》的阵容空前强大，这也是电影本身质量的保证。

导演陈可辛，《中国合伙人》《亲爱的》，这些优秀的电影都有陈导独特的个人印记，中国女排也是。

在充分了解女排历史和故事细节的基础上，陈可辛导演对电影质量的把控十分沉稳老练。

该讲述的时候讲述，该爆的时候爆，有跌宕起伏的主线故事，有感人至深的奋斗历程，有热情澎湃的比赛还原，《夺冠》也因此有了高水准体育大片的质感。

电影的演员卡司也是国内顶级。

巩俐饰演郎平，人称“巩皇”，就是因为她本身的自信和霸气的气质，与郎指导的赛场气质十分相像。

有不少网友做了对比视频，两人的出场，神态，情绪甚至微动作，都一模一样，还原得淋漓尽致。

“百亿先生”黄渤饰演了女排冠军教头。经过这么多年的表演经历，黄渤的演技已经不需要再质疑了，我们唯一关心的，是他能把女排教练刻画得多传神。

这对黄渤来说，其实不是什么难事。作为老一辈演员，相信黄渤会展示给我们一个足够传神的女排教练。

另外，青年女排教练由彭昱畅饰演，这个颇具灵气的男孩之前饰演过很多出彩的角色，像《快把我哥带走》中的哥哥。

论及演技，彭昱畅已经是同龄人中的佼佼者了，之前还有网络热梗说，彭昱畅长大后就成了黄渤，看来彭昱畅饰演的青年版“黄渤”，认可度还是很高的。

《夺冠》中还有一个最大的亮点：现如今的新一代中国女排集体出演自己。

自己出演自己，都不用提什么还原不还原，在体育电影史上，这也是难得一见的。也正因为如此，那些经典比赛的细节，那些令人热血澎湃的逆转场景，才能最大程度地展示给观众。

有了真正女排的参与，《夺冠》也就注入了真正女排的精气神。

女排精神是什么？我们可能很难具象化。对每个观众，每个团体来说，对女排精神的诠释都有差异。

但有一点是不会变的，历经四十年沉浮，无论时代如何变迁，女排精神的传承不会改变，女排精神对中国人的感染力和感召力不会改变。从弱到强，从逆转到夺冠，女排精神早已跟中华民族的精神融合在一起，激励着一代代中国人不断奋进。

女排精神不是赢，而是拼，不是早早拿下比赛，而是明知有可能输，还一定要拼尽全力。

《夺冠》就是通过一个个动人的细节，一场场经典的比赛，将这种精神变成电影的底蕴，将这种文化具象化成艺术作品的。

它的诚意足以打动每个中国人，它对那些经典时刻的还原，足以让每个中国人回到多年前那场激动人心的赛事中去，去回味，去回忆，去重温。

9月25日，《夺冠》已经上映。别忘了带上家人一起去看。这种精神，会成为整个2020最热血的鸡汤，激励你完成还未做完的事！