黄轩：温暖笑容背后 是不为人知的心酸
《芳华》还在热映，黄轩的又一部大片《妖猫传》也上了。
嘿，黄轩这个月可真是够火了！
可是为了这两部片子，他也累得够呛。
“没有什么明星愿意在拍戏前花几个月的时间参加集训。”
冯小刚之所以找黄轩来演刘峰，不只是因为他本身与角色的相似程度高，还因为黄轩没有明星架子，肯为角色吃苦。
果然，不负冯小刚重望，黄轩花了好几个月时间认认真真参加集训，只为将角色完美地呈现。
拍《妖猫传》时，黄轩喝酒，读诗、愣是撑了三天没睡觉......只是为了找到，角色需要的崩溃的感觉。
虽然早些时候《芳华》面临着“下架危机”，可是好在老天似乎是看到了黄轩一路走来所留下的泪水与汗水，两部电影顺利上映，他的努力终于有了回报。
在坚持与渴望中，黄轩彻底火了。
他早已不是那个在各种既不叫好也不叫座的文艺片里挣扎的男青年了，可是他的演绎经历却是一部心酸史。
1
如果用一个词形容黄轩的童年
那就是“离别”
1985年，黄轩生于甘肃兰州，父亲是一名普通工人，而母亲是一名舞蹈演员。
父亲就像是扎根在这片土地上的大树，不论风雨都伫立在那里，而母亲就像是一只美丽的风筝，因为工作的原因，她时常会去其他地方表演。
尽管风筝的线在黄轩手中，但他依旧没有安全感，这种孤独的感觉，弥漫了整个幼年。
大一些的时候，黄轩又随父母辗转他乡，在城市与城市之间穿梭着，生活中的一切都变得不稳定，虽然颠沛，但好在一家人还在一起。
“我们打算离婚了。”
这对于黄轩来说，无异于是晴天霹雳。
这次是父亲走了，只剩他和母亲留在广东。
似乎是这个缘故，黄轩从小就比其他小孩子来得敏感、内向，不善与人倾吐心事，在他看来，树比人要靠得住。
于是，在宿舍门口，会看到这样一副画面：一个害羞的男孩，正对着三棵树说着什么。
孤独，似乎是刻在了黄轩的骨子里，直到现在，他还是会直言不讳地说“我天天都很孤独”。
2
原来你是“三心二意”的黄轩！
不知是因为内心的抵触，还是因为语言问题，黄轩的成绩一直很差。
一次偶然的机会，他迷上了迈克尔·杰克逊的舞蹈，还给自己“谋了一条出路”。
“我不考试了，我要去学舞蹈。”
母亲最终还是同意了——文化课跟不上，学个一技之长也是好的。
学舞蹈，先天条件很重要，如果条件不好，那就意味着要比别人多吃许多苦。
很不幸，黄轩就是条件不太好的那个，不过好在他足够刻苦。
但是，黄轩也被刻苦害惨了。
“别去参赛了，先休息半年吧。”
原本被老师推荐去参加苗子选拔赛，却因为练功受伤，被拦在了大门外。
原本就内向的黄轩更加抑郁了，闷声不吭地坐在寝室，租一大堆影碟排遣情绪。
也不知是看得多了，还是怎么了，黄轩竟然生出了当演员的念头。
如此害羞、内向的他要当演员？
“你快算了吧，连在大家面前唱歌都放不开，哪是当演员的料？”
母亲第一个不同意。
可是黄轩不服气，每天看着前辈们的录影带揣摩演技，想象着如何能用自己的身体展示出角色的意义。
即便黄轩如此不顾一切地投身演艺事业，但事实上，他离的梦想还有很长的一段距离。
三番两次被电影学院刷下来，他只好退而求其次，考上了北京舞蹈学院音乐剧系，因为听说这个专业也能学表演。
3
黄轩，听说你得到了幸运女神的眷顾。
当大一的黄轩和张艺谋面对面时，可以想象当时是怎样的心情。
“黄轩，定了你，好好准备吧！”
于是，一通电话让黄轩成了《满城尽带黄金甲》里的小王子。
他狂喜、他激动，他感觉自己真的太幸运了，不仅仅因为导演是张艺谋，还因为能和周润发、巩俐演对手戏。
一天，两天，三天......黄轩收拾好行李，早已做好了去剧组的准备，可是一个月过去了，剧组依旧没有动静。
“我们又加了一个王子，由周杰伦来演，小王子的年龄，必须从19岁改成14岁，你就不合适了，导演让我跟你说声抱歉。”
同样的一通电话，让黄轩从小王子变回了那个羞涩的男孩。
惨吗？
不惨，生活最擅长在人的伤口上撒盐了。
《满城尽带黄金甲》的首映礼需要一支舞蹈，副导演来找黄轩。
“我去不了，心里受不了。”
“不行，黄轩，你必须成长起来，这是你必须要面对的东西。”
没人知道他是带着怎样的心情上台的，只是从那以后，有人看到他在夜里坐在马路上，手里拎着酒瓶，在哭。
从那次开始，同样的事情接连不断地出现在他的生活中：
2009年，娄烨找他拍《春风沉醉的夜晚》，足足40多分钟的戏，让黄轩过足了瘾。
更让他欣喜的是，片子入选了第62届戛纳电影节，也就意味着他可以去戛纳走红毯了。可是成片出来，因为和自己相关的一条故事线被删掉，他被剪得只剩一个背影。
娄烨感到抱歉，他说欠黄轩一个角色。
《春风沉醉的夜晚》
《海洋天堂》里，为了演好角色，原本不会游泳的黄轩跟着剧组训练了一个夏天，住在北京郊区的孤独症患者学校里体验生活，一周三次在体校游泳馆学游泳。
结果开拍前，他又接到电话：“你不用来了。”
《日照重庆》开机前，投资商嫌他不够红，导演努力为他争取，却也无可奈何，黄轩还是被换了。
“你啊，你跟圈内人多搞好一点关系，想办法巴结一些人，兴许角色就回来了。”
可是黄轩偏不，他从不认为从旁门左道得来的角色能够站得住脚，对于表演的坚持与渴望、“希望能演一辈子戏”的执着才是他脱颖而出的秘密武器。
也是在那几年里，执拗的黄轩被频频换角，他依旧不争不抢，可是命运却最爱跟他开残酷的玩笑。
事业不顺，连父亲也永远离开了他，这让黄轩本就孤僻的内心更加冰冷，甚至一度因此变得消沉、放纵。
父亲去世48天后，他将自己的无助、脆弱写给了爸爸：
“......爸，你走了，留我在这个依旧的城市，我每天都在物是人非的感觉中生活，我好痛苦，我现在几乎天天都喝酒，因为在醉的时候会好受些......我真的好想你......我真的好想你......我真的好想你......我真的好想你......我真的好想你......好想你......好想你......好想你......好想你.....好想你......好想你......”
当所有最坏的事情都堆在一起的时候，黄轩只剩下了一腔孤勇。
“我反而不怕了，都已经这样了，还能怎么样，还能再怎么样？”
于是，他揣着200欧去了巴黎，不想北京，不想电影，不想希望，只想在巴黎流浪。
机遇是个奇妙的东西，就像手中的沙，握的越紧，溜得越快。
流浪失败的黄轩从巴黎回到了北京，想通了许多事，变得更加内敛沉稳，事业也意外地出现了转机。
4
娄烨导演还债来了
这一年，娄烨准备把《推拿》拍成电影，他找到了黄轩，让他出演孤独又敏感的小马。
“这样演可以吗？”
“你不用问我，你就是小马。”
就这样，在拥有很大自我发挥空间的一部电影里，黄轩演出了自己的孤独与伤感，他与小马合二为一征服了所有人，一时间名声大噪。
再后来，《黄金时代》里最后陪伴萧红的骆宾基，一边哭一边嚼口香糖的动作，让人念念不忘，许多人感受到了他内心的复杂与快要溢出屏幕的悲伤。
甚至有人评价：连老戏骨都演不出来如此层次丰富的情感，黄轩做到了。
不出所料的话，黄轩会在文艺忧郁男青年的人设上越走越好，可他却退了一步。
“你拍了电影，我们怎么没看到呢？”家人问。
家人没机会看那些文艺片，那黄轩就拍她们能看的。
比如《红高粱》、《芈月传》、《女医明妃传》，比如《亲爱的翻译官》。
《红高粱》
或许会有人说，演十部这些电视剧，都比不上一部《推拿》，可是每个人都有选择的权利不是吗？
而对于黄轩来说，尝试一些不同的角色未免不是一件好事情。
曾经，他演绎出来的那些悲伤阴郁的文艺男青年身上，多多少少都会有他自己的影子，这些或许是性格所致、或许是家庭所累，但大都是灰色的。
而演电视剧，可以让他转换不同的心情，尝试不同的角色，让他的生活不再是单调的灰。
至于那些对黄轩感到惋惜的人，则忽视了他最大的资本在：他可以是复杂时代的缩影，也可以是玛丽苏的霸道总裁，演技过硬，角色自然切换自如。
5
原来你是这样的黄轩
曾经有人问，为什么会喜欢黄轩？
因为他温润如玉，人淡如菊，是一个谦谦君子；
拍戏以外的时间都留给生活：品茶、看书、练字......
就连去《芈月传》剧组拍戏，他都会带上笔墨纸砚，没事的时候，就静下心来练字。
黄轩书房
因为他就像一个强大的矛盾体，内心极度敏感，却比任何人都要强大；
“频频被换角，其实也可以理解。有这么多的演员，这么多的可选性，那为什么一定要是你呢？” “这个行业，就是永远是在等待和被选择，你得接受这个特质。”
这样的黄轩，才让我们看到了在滚滚红尘中依旧闪闪发光的刘峰。
因为他耿直，无论在鱼龙混杂的娱乐圈呆多久，他依旧是那个讨厌被“人设”的黄轩；
文艺与禁欲交织的脸，带有一丝野性的外形，加上与生俱来的脆弱忧郁，绝对让黄轩可以在圈里吸粉无数，不用那么辛苦拍戏也能高枕无忧，但他却说：
“演员需要有角色，但不该有人设。”
因为他对表演的纯粹与爱。
黄轩塑造出的无数经典形象背后，都饱含着血汗，可他自己却觉得理所当然。或许娱乐圈中太多人未红，架子先起来的现象太多，像黄轩这样的人就更加难能可贵。
人们努力生活，不是为了改变社会，而是为了不被社会改变。一个演员，就是要那作品来立足，无论以前还是现在，这是黄轩职业观，而我们却从中看出了他的人生观。
这一切的一切，构成了那个让无数人喜欢的黄轩。
“我想让自己停一停，我需要放空”
一个演员在大火的时候，竟然想要停下来，许多人会问，黄轩你想什么呢？
想什么呢？
大概是想要变得更强吧。
他看书、旅行，懂得审视自己的内心，这一切都让灵魂变得有深度，让他成为一个丰富的人，也更能将角色最精华的部分发掘出来。
如今的黄轩真的火了，可是他想要的并不多，只是想过自己理想的生活：
三个月在为一个角色做准备，三个月拍戏，三个月种地，三个月旅行。
将来找一个民风好的村子，弄一小院，一亩良田；每日读书，写字，弹琴，种地；时有好友做客，交心品茗，把酒当歌；一年拍一部电影，旅行一个国家。
这就是黄轩，一个浪漫主义与理想主义的完美结合体，让人很难不喜欢。