一首别具一格的情诗 不写情也不写人 却开启了两宋婉约风的先河

初唐诗人，笔意清新，如王勃“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，如璀璨的霞光般划破长空。盛唐诗人，则雄浑苍劲，即便是边塞题材，江湖沦落题材，也都豪迈大气，如李白那句诗“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”，豪情万丈。

但到了晚唐，气候渐次凋零，不过此时的作诗技法已经近乎纯熟，所以虽无法以气势取胜，但却凭着高超的写诗技巧，也出了不少经典。在《唐诗三百首》中，收录了一首晚唐诗人韩偓的情诗，写得就颇为高明。全诗无一句写人，却被《唐人绝句精华》誉为一幅绝妙的工笔仕女图。让我们一起来读一读：

《已凉》唐·韩偓碧阑干外绣帘垂，猩血屏风画折枝。八尺龙须方锦褥，已凉天气未寒时。

诗、书、画，在古代，被认为是同根同源，有着近似的艺术审美追求，空灵、写意、传情、都是古代文人墨客所努力追求的。然而诗、书、画侧重还是有所不同，诗更重言志和传情；书法则更重风神和气度；画则重意境和笔法。诗可以入画，画也可以题诗，但是如果以画的工笔去写诗，那是极其考研创作水平的。这首《已凉》便是以工笔画的手法，旖旎秾艳、精细入微，描写了一幅深闺图景。

诗的首句写闺阁的外景，“碧阑干外绣帘垂”，这是一种朦胧的诗意之美。我们可以想象这定是一位痴情女子的住所，在那锦帘后面，她等待着爱人前来赴约。开篇这7个字就已经为为全诗打下了婉约含蓄的笔调，引人入胜。

第二句视线转过珠帘，进到房内，却再一次被遮蔽了视线。“猩血屏风画折枝”，一道猩红色的屏风，热烈而素雅，又不失几分庄严和肃静。诗人笔法细致，看似信手拈来之语，却暗藏深意。屏风上的上画的是“折枝”，所谓“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”，这无疑是告诉读者主人是一位相思成灾的女子。

第三句镜头再靠近，写的是佳人的床榻和被褥。八尺龙须方锦褥，精巧典雅。这锦褥与折枝图互为烘托，隐约透露了深闺女主人的一片深情。她的落寞和对于爱情的渴望，有谁人来体会呢？就如戏曲大师汤显祖所言：“想幽梦谁边？”她该在谁的身边去眠那一帘幽梦呢？

最后一句，是全诗的意境的升华。“已凉天气未寒时”，虽然内心有凄惶，有彷徨，但心却并未坚冰寒冷，她仍对未来有着美好的期待，坚信爱人迟早会归来。

这首诗通篇无一“情”字，主人公甚至不曾出场，便却是句句写情，句句不离人，颇为耐人寻味。如此笔意至工曲折、委婉的情诗，在唐人诗中不多见，但却开启了五代两宋婉约含蓄之风，影响深远。这首诗大家喜欢吗？欢迎讨论一、二。