《勇敢的心》电影赏析：心有猛虎 细嗅蔷薇；盛宴之后 泪流满面
《勇敢的心》是一部极其震撼和感人的电影，这一点是大多数影迷们在观赏完本片后得出的普遍结论。毫无疑问，这是一部伟大的电影，是二十世纪九十年代乃至整个电影史上最杰出的电影之一。
这部电影自1995年上映以来便红遍全球，在IMDB Top250上高居第80位，至今影响力不减。《勇敢的心》上映后不仅在票房上取得巨大的胜利，更是在颁奖季焕发别样的光彩，囊括了第68届奥斯卡金像奖包括“最佳影片”，“最佳导演”，“最佳摄影”，“最佳音效剪辑”，“最佳化妆”在内的五项大奖，而且得到了众多专业影评机构的广泛赞誉：全球坐拥无数粉丝。对于一部电影来说，这是巨大的成功！
影片的成功，功劳多半来自澳洲性感男星梅尔·吉布森，他成功担任本片的导演，主演和制片人，是电影成功的保障。虽然他最近有了些个人的小麻烦，但他是为数不多的既是好演员又是好导演的影人，感谢他带给我们这么多的佳作，愿大家还是能一如既往地支持他。
《勇敢的心》是根据苏格兰民族英雄威廉·华莱士的事迹改编的。
威廉·华莱士是一个充满传奇色彩的人，也是一个饱受争议的人。他的基本情况，正史并没有准确的记载，关于他早年经历的所有说法都源于后人流传的口头文字，找不到可靠的佐证。直到他成为英格兰人痛恨，追捕的“叛逆的反贼”和苏格兰崇敬，效法的偶像，大家才开始收集他的事迹，演绎他的传奇。
相信看完本片的影迷们都会深深地爱上这个有情有义，骁勇善战，足智多谋，富有民族精神和浪漫色彩的大英雄威廉·华莱士——他给我们留下如此深刻的印象也凸显了剧组成员们对角色的努力的塑造。
《勇敢的心》不管从化妆，选景，布景，服装设计，表演，配乐，剧本，导演等各方面来看都是一部上佳的电影，但又是一部血腥残暴的电影。可是，为什么大家会爱上这样一部电影呢？现在，我来谈谈我的看法。
这是一部波澜壮阔的史诗电影，战争场面宏大，暴力却血腥，不断转变视角的拍摄手法完美地展现了战争宏大的场面，精彩程度超乎想象，令人欲罢不能，使人肾上腺素飙升；电影中的爱情故事是多么地凄美动人，配乐又是多么地唯美煽情；而悲催的结局又不禁使人潸然泪下……
男主角兼导演梅尔·吉布森很好的阐释了演而优则导。《勇敢的心》讲述苏格兰人民在英格兰长腿爱德华一世的暴政下的委曲求全，而有一个出现了——威廉·华莱士。他要自由，他要自由的权利，他对自由的渴望全部包涵在了他那双蓝色的眸子里，他需要的不是征服，他要的是包容，是与宇宙天地融合，没有限制，没有阻挡的开阔。
影片开始，当他还是一个小孩的时候，父亲的因战去世，并没有使他落泪，而是在这时小女孩茉勒送给他一枝花，他眼泪开始往下落……那支花触摸到了他心底最柔软的部分，让我想到英国诗人西格里夫·萨松的不朽诗句。心有猛虎，细嗅蔷薇。华莱士是真实的，他要表达的是苏格兰很多人的心声，他们是渴望自由的，向往着真实的自我。而华莱士内心的猛虎是被他的女人茉勒的死唤醒的，初夜权是暴君爱德华的命令，华莱士只是不愿让他的女人的初夜被地主占有，却为他的女人带了杀身之祸。而这使华莱士开始走上了一条不归的征途，带着他的兄弟一起去寻找，自由。他一路征战，民心所向，大事所成。他充满勇气，毫不畏惧，他告诉士兵们，敌人可以夺走我们的生命，但是永远都夺不走我们的自由！但是英雄之路上总会有背叛，不知是太过的相信，还是利益太诱人。华莱士还是遭遇了背叛，当他解开敌人的头盔发现竟是与他惺惺相惜你的苏格兰贵族罗伯特时，他的眼睛眼神是空洞的，不在用那片湛蓝，而是充满了绝望。上天对他是眷恋的让他获得重生，他展开对苏格兰贵族的杀戮，那同样也是对英格兰的宣战。英格兰懦弱的爱德华二世，根本无所适从，在他心爱的男人被他父亲杀死后，他更是无心恋战，（确实是他心爱的男人！）。这一切都是很好的机缘，只要苏格兰贵族肯合作，一切都会顺风顺水。然而，罗伯特的父亲再次把我们的英雄阴了，这真是让我体会到什么叫“相由心生”，怪不得这个老男人一直长有那样恐怖的脸。华莱士被抓进了大牢，他任然是真实的，他在临死前，他也会表现现出害怕，会像他心里的女神茉勒祈求力量，但这不是他的不勇敢，而却更加现出了人物的有血有肉。
一个面容尽毁的贵族，代表了太多人性的丑陋，为了儿子今后的苏格兰王位，使出了太多伎俩……
而最终华莱士也成了英王的俘虏。面对华莱士，濒死的英王无论如何也不肯答应公主赦免华莱士，他要亲眼看着华莱士死在这里……
身受如此大的痛苦折磨，最后一句Freedom，确实让人为之耸然一动；标榜叛国的华莱士，最终有尊严的死去……
一位民族英雄，在电影中被描述成为爱人搏命的汉子，甚至在上断头台上都紧握恋人的手绢……这不能不说是个很好莱坞式的剧情发展。似乎苏格兰整个命运托付在了一位失去生命的少女手里……对于苏菲玛索，这样的角色毫无疑问是为了放在海报上吸引眼球的目的，先不说苏菲玛索的演技如何被这部电影所埋没，光导演在电影中所要表达出法兰西公主和华莱士偷情的这一段情节就非常之跌破眼镜。
当然，撇开这所有匪夷所思的情节，让我们置身古老战场，热血沸腾的去看苏格兰人民与英军战斗的场面；让Gibson单枪匹马独斗英军的场景都让我们骨子里那种血气蒸腾了出来。抹上道道蓝色条纹，展示健壮肌肉，劈杀刀砍中的血光四射，都让每个男人有了异样冲动……，而这样的感觉是从阿甘正传、肖申克救赎中所体验不到，领悟不到的一些东西。而这让Gibson成就了电影的成功；这就是男人所必须关注的那份情结…… 对于电影原声，毋须多说，James Horner实在太有对这类大场景电影所应该表达的那种灵感；苏格兰英雄当然需要苏格兰风笛的那种冲上云霄般空灵的高音来概述，来怀念；当华莱士父亲安葬之时，当华莱士呼喊出自由之时，无论如何，都需要用苏格兰的风笛去做点缀；
火光下的苏格兰人，穿着苏格兰裙，捧着苏格兰风笛，用远景慢慢推出，展示了一种美，这种美带有苍凉之感，带点忧伤之感，完完全全体会的到国破的那种凄惨～
华莱士成人归来后加入苏格兰人民的狂欢庆典中，而电影原声也适当的用手鼓、竖笛来勾勒出短短的那种喜庆；转而漏出的苏格兰风笛，又将整个气氛带上了悲壮：毕竟，华莱士是个壮志未酬身先死的英雄而已……
华莱士已离开，战斗却不结束，正如苏格兰风笛那样的悠扬，虽然很轻的飘荡，却总在耳边回绕许久……
自由，这声雄厚的呐喊，点开了一切。而这能用James手中的音符来化解，不失好莱坞那种音画结合的美……
“ 我是回来种地成家的”
多么平凡的愿望，平凡到近乎卑微。但就是这样最平凡的愿望也不能实现，由于没有自由。曾经他以为只要老实不惹事就能平平安安过小日子，但他错了，当心爱的人被抹喉，他才明白茉伦的父亲所要求的证明意味着什么，他为自己的错误默默在失去女儿的父亲面前下跪低头。
那一朵紫蓟花是他父兄去后唯一的温暖，是他与故乡的联系，他是为了送他花朵的女孩才回去的，回去就是为了娶她为妻。即使这个女人已经亡逝，仍然是支撑他生命的力量之源。
从为复仇而奋起反抗，到无路可退被迫起义直至为自由义无反顾奋勇向前，他成为一个平民英雄。他始终走在最前面战斗，战斗的目的是要让苏格兰人民获得自由，让所有苏格兰人民都能平安地种地成家。他的愿望只是这样，他没有政治野心，一开始就明白只有罗伯特才能最终统一苏格兰。他需要罗伯特也信任罗伯特，因此，当他掀开面罩，看到罗伯特背叛他实际上是背叛了苏格兰的时候，他绝望悲伤到说不出一个字，唯有泪水盈眶。其实他可以杀了罗伯特为死去的战友复仇，但他没有，是因为他内心深处仍然对这个人抱有希望吗？所以，当罗伯特要求跟他面谈的时候他义无反顾独自前往。下马相见的时候两人都露出真诚的笑容，是故人重逢是英雄相惜是不计前嫌，但，罗伯特这一回跟威廉一样热血天真。
可以消灭他的生命，但不能消灭他的精神。事实上威廉并没有什么功迹，他只是为这片土地留下为自由而战的精神和勇气。罗伯特继承了他这份精神和勇气，终于坚定地走上了自己想走的路，完成了威廉未了的心愿。这一点最终还是与历史契合，虽然可能过程有点不尽相同，但这毕竟只是一部电影，并且电影一开头已经交待了“这个故事与你所知的历史不相同”。