宋词中这首写春天的词 豪放派的苏东坡 却走了婉约路线

古人关于春天可谓是非常喜爱了，诗文中常将春天写进其中，咏春、伤春、惜春各种感情抒怀的诗词数不胜数。其实这也很好理解，对比现在的春天，今时今日每逢春季来临，于此阳光明媚之际，人们总喜欢各处游玩赏春，在娱乐活动丰富的今天尚且如此，更别说在娱乐项目匮乏的古代。可以想象的到古人对于春游肯定是非常热衷的，那古代的迁客骚人更是乐此不疲，得意者挥毫洒墨，畅谈人生；失意者伤春悲戚，抒发感慨。

北宋大文豪苏轼便是这样一位人，苏轼善于从平常的生活事物中发现闪光点，这就是他不断创作的灵感泉源，所谓读万卷书不如行万里路，苏轼就是这样热衷此道。苏东坡非常博学，在很多领域都有非常高的成就，是一位不折不扣的大文豪，尤其是在词这一方面，后人难以望其项背。苏轼的词题材广泛，风格多变，以豪迈闻名，实际上苏轼是旷达中能豪气高歌，婉约处也能低吟浅唱，且看这首《蝶恋花·春景》。

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无情恼。

此中描述，红花褪尽，树梢上已经长出了小小的青涩杏子。燕子在天空中飞翔，清澈的河水围绕着房舍。树枝上的柳絮被风一吹，越来越少，天涯海角哪里没有芳草呢。墙里面有人在荡秋千，墙外面是小路。墙外的行人听到了墙内的佳人的欢笑声。声音慢慢的越来越小，墙外的行人却自作多情，认为被墙内佳人的无情所伤。

这首词创作背景比较模糊，存有争议。有人认为是苏轼贬官惠州是所作，凭证是词中“天涯”一词，另有人认为这首词是贬居黄州是作的，其依据是“青杏”、“燕子”、“柳绵”等意向，亦有说是罢定州任谪知英州启程南下时的寄托之作，众说纷纭，但不管哪种说法，此时的苏轼很落魄很失意。

上片词人着力描写春天将尽的暮春情形，此时花儿已经褪去，正在结出小小的果实，表现出春天即将逝去的感伤之情，而“小”字又体现了对这最后的春光的珍惜之情。接着苏轼描写了燕子飞舞，河水绕村舍的美丽画面，燕子绕屋飞行，河水也绕房舍流淌，这是一幅生动的动态画面。枝上柳绵吹又少，这个时候春天真的快要结束了，难道真的找不到一处心悦的春景吗？词人马上就写道，天涯何处无芳草，实际上是一种自我安慰，结合苏轼被贬的实际遭遇，像树上的柳絮一样随风漂浮，居无定所，但是苏轼毕竟是心胸旷达的，他自我安慰，汴京的春天是春天，难道岭南的春天就不是春天了么，于是便有了“天涯何处无芳草”这一名句。

下片描写了荡秋千的佳人的笑声，让墙外的行人（词人）听得如痴如醉。这里处理的非常巧妙，可以说全是词人的听觉和想象构成的画面，将荡秋千的佳人隐藏了起来，只凭借笑声，去想象佳人欢笑的样子，韵味深长。本来词中是应该避免用词重复，但是三句偏偏反其道而行之，可以看出苏轼在用词上是骄傲的，不拘一格的，而达到的效果却是，读起来错落有致，耐人寻味。接着写道，墙内的佳人笑声渐渐的消失了，但是佳人是被藏起来了的，那么行人就会想佳人干什么去了，从而体现行人内心的不平静，于是发出感慨多情总被无情恼，这里应该是暗指君臣关系，也有人说是对美好年华的向往青春即逝感慨。这一句现在人耳熟能详，用的非常广泛，多被用作于爱情的描写。

综观全词，词人先写了春天的景物，在写景中抒发了，自己人生遭遇的不胜感慨之情，然后写了春天的佳人，对自己多情却被无情的对待的哀怨之情。全词意境婉转，朦胧中透露着情伤，回味无穷，苏轼真是既能豪情高涨，又能浅斟低唱，东坡之才令人折服。