苏轼一首伤春词 因为对人生的热爱 故春去方觉伤感

纵观历史几千年，每一个风流才子都逃脱不了被朝廷排挤的命运，他们空有一腔理想抱负，却没有实现的机会。在那种只能通过官场实现理想的年代，想要以一人之力，做出改变，是一件很困难的事情。逆境使人成长，这句话确实不错，我们不妨设想，若是历史上那些诗人，没有在官场上受到打击，那他们还会不会写出这么多脍炙人口的佳作？假如李白一帆风顺，那肯定就不会有“天生我材必有用”；杜甫顺顺利利的当了官，也就不会说“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”；苏轼仕途顺畅，也就不会有那个乐观而豁达的苏轼了。

想想苏轼的一生，以一门三进士名动京师，皇帝和宰相都很重视他，所有人都以为他毕竟是将来的丞相。正所谓起点越高，摔得越痛，因为政见不合，屡遭挤兑，苏轼只能自请出京，后来经历了乌台诗案，更是对世事看得透彻，终还是大彻大悟，有了“人生如梦”这样的豁达。公元1074年，苏轼任密州知州，彼时的他还没有真正的乐观，也还没有“一蓑烟雨任平生”那样的豁达，看到现实世界中的事情，还是会流露出伤感的情怀。但正是因为对现实世界的热爱，才会在春天离去的时候充满了伤感，苏轼在《蝶恋花·春景》这首伤春词中，展现的便是这样的情感。

词一开篇，便是一幅暮春之景，先从一棵杏树写起，“花褪残红青杏小”，杏花已经开始凋谢，所剩不多的一点红，正随着时间一点点地褪去，树枝上也结出了小小的青杏。以“残红”来描写暮春的花朵凋谢，是文人常用的，但词人的新意在于，他注意到了那小小的“青杏”，语气中对这青杏是无限的怜爱，这一抹新生的绿色，将“残红”的伤感之情冲散了。“燕子飞时，绿水绕人家”，词人将目光从残红上移开，燕子围绕着屋舍飞舞，绿水绕人家，行人也饶舌而行，一个“绕”字，描写得十分的真切。

“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，这两句是最为人称道的两句，枝头上的柳絮随风远去，变得越来越少，普天之下，何愁没有青青芳草？柳絮纷飞，是春天即将逝去的象征，而青青草地，又是一番新生事物，一边感慨着离去的事物，一边赞叹新生的事物，苏轼的旷达由此可见。他后来在《定风波》中写道：“此心安处是吾乡”，没想到老年的时候，竟真的被贬至离乡万里的岭南，此时的他遥望故乡，不知道会不会想起自己写的这一句“天涯何处无芳草”，此时的境遇，才是和柳絮纷飞一般随风飘摇，无依无靠。

墙外是一条道路，“墙里秋千墙外道”，行人来来往往，“墙外行人，墙里佳人笑”，只听到墙内荡秋千的声音，还有佳人阵阵欢乐的笑声。这样的场景，即便是那脚步匆匆的行人，在听到佳人如同银铃般的欢乐之声，忍不住驻足，欣赏和聆听这如痴如醉的欢乐之声。词人在这里的处理非常的巧妙，他只写了路上的行人和墙内的笑声，其余的全都隐藏了起来，留给那“行人”想象，在这想象之中，又充满了无穷的趣味。

那行人当真在这样的笑声中驻足了吗？“笑渐不闻声渐悄”，也许是行人停留的时间太常，墙里的佳人早就尽兴回了房，他还停留在墙外，久久不去。于是“多情却被无情恼”，听到女子的笑声，却看不到女子的容貌，那笑声又子啊耳边萦绕，久久不散，行人心思难平，怅然若失，仿佛多情的自己被无情的少女伤了心。最后这一句，一直被当成爱情来解释，但对于词人来说，少女是一种无忧的象征，因为没有忧愁，所以显得无情，而行人则被种种的忧虑烦扰，故为有情人。

有时候，人生并不只有男欢女爱，也许词人想到的，和我们所想的不同，或是对人生哲理的思考，东坡并未名言，我们也无穷推测，只有这无穷的想象能够令人回味。