童年记忆的“蓝精灵” 怎么从无到有发展到年收益80亿

对于80后和初期90后，经典动画《蓝精灵》绝对是挥之不去的童年记忆之一。自1986年，《蓝精灵》在中国播出，它便很快风靡全国。据统计在全球，动画片《蓝精灵》被译成25种文字，在60多个国家100多个电视台播放。而以它为基础开发出来的产品也涉及玩具、唱片、影视、游戏等诸多门类，每年由此产生的版税收益就高达500万–1200万美元。而由它带动带动起来的产业规模超过40亿美元，每年在全球的销售额则高达10亿欧元，折合人民币约80亿元。那么这个蓝精灵是怎样发展起来的呢，让我们一探究竟。

1958年，一群戴着白帽子的蓝色小精灵在比利时漫画家贝约手下获得了生命力。一经面世，便收获无数喜爱。 “蓝精灵之父真名叫皮埃尔·库里弗，1928年出生于布鲁塞尔。7岁时他不幸失去父亲，15岁时便不得不退学养家。他曾当过电影放映员，后又在画廊工作5年，给玻璃灯罩绘图案、设计包装美术字等工作让他接触到许多连环画家，慢慢地，皮埃尔的心中埋下了一个成为连环画家的梦想。由此看来一个人的职业经历会给个人发展带来多大的影响。

1954年，化名为贝约的皮埃尔开始在一本漫画书发表以两个中世纪武士为主角的奇幻漫画《约翰与皮威魔笛历险记》。在1958年10月23日连载的那期，两主角在一次丛林冒险中遇见了一群头戴白帽、身穿白色连脚裤的蓝色小矮人，也就是后来风靡世界的蓝精灵。这群小家伙瞬间把读者征服，一炮走红，风头甚至盖过了两位主角。此后，“蓝精灵”画册开始单独成册出版。就这样蓝精灵在“连环画王国”比利时红极一时。而蓝精灵这个名字却来源于一次偶然。在一次与好友吃饭时，贝约想让友人把装盐的小瓶子递给自己，可一时却想不起“盐”一词的发音，于是脱口而出:“请把 Schtroumpfs 递给我!”当时他和友人觉得这个词挺有趣的，后来便以此来命名那些蓝色小精灵。而蓝精灵的蓝色皮肤则是由贝约的夫人尼内特赋予的，她认为“这些小家伙不该是绿色的，那会让它们消失在绿色森林的背景中，红色太炫太夸张了，黄色则有种病秧秧的感觉，只有蓝色最合适!”就这样这批漫画角色就这样诞生了。

这位画家在埋头创作时，也开始着眼经营“蓝精灵”这个商业品牌。蓝精灵的人气高涨，从1966年起，贝约与玩具厂商合作将蓝精灵制作成诸多玩具商品销售，在市场上供不应求。1976年，蓝精灵的雕像、玩偶等周边产品陆续登陆北美市场，大受欢迎。当时的美国广播公司（NBC）董事长弗瑞德·西尔弗曼为女儿买了一个蓝精灵玩偶，看到女儿对蓝精灵的热爱，西尔弗曼萌发了一个“美化”《蓝精灵》的念头。于是，按照他的要求，当时著名的Hanna-Barbera动画公司，便根据蓝精灵的比利时版漫画开始着手创作电视动画片。

1981年9月，美版《蓝精灵》TV动画在NBC “周六早间节目”中首播，反响强烈。截至1989年12月，动画共播出256集，总计421个故事。《蓝精灵》多次获得美国日间节目艾美奖、北美杰出儿童娱乐节目奖，巅峰期甚至创下了42%的收视率，创下该台近20年的收视纪录，成为了北美电视动画史上的一个传奇。

《蓝精灵》TV动画的热播在北美掀起了一股“蓝精灵旋风”，1983年，美方趁热打铁，以《蓝精灵与魔笛》为片名，将1975年贝约监制的比利时首部蓝精灵彩色动画长片《笛子与六个蓝精灵》引入美国。为了迎合美国观众的口味，影片请来了为美国TV动画配音的原班人马献声。

《蓝精灵与魔笛》在北美公映后劲收1100万+美金，成为当时最卖座的非迪士尼动画电影，这一纪录直到1985年才被《爱心熊》刷新。影片的成功也促成了Clubhouse Pictures以及亚特兰大影业儿童电影分公司的成立。

随着各国《蓝精灵》的播出，蓝精灵的粉丝遍布世界各地，贝约以蓝精灵为中心的商业帝国也将触角伸向全球各个角落。除了影视方面的合作，早在1991年，贝约还在法国梅斯市创办了“蓝精灵”主题公园，它的规模甚至可以和当时的迪士尼乐园相媲美。

蓝精灵之所以几十年来经久不衰，固然要归功于其缔造者贝约的创作激情和不懈的努力，也更离不开其家族后人的用心经营。1992年，在“蓝精灵”第16本画册出版一个月后，贝约因心脏病去世，终年64岁。此后，他的女儿维洛尼克·库利福德和妻子开始接手经营他的商业帝国。

“蓝精灵”如今已走过它60年的历程，随着“蓝精灵”的去世，而当今动画竞争激烈，贝约家族还能不能让“蓝精灵”延续往日辉煌这可能是她们面临的重大考验。但无论如何，“蓝精灵”的形象都给当年那个时代的人们带去了难以怀的童年快乐和回忆。