《紫罗兰永恒花园外传》书信传递的生命中的温暖与幸福

（内涉剧透）

京都动画一直以其高品质的原画，和细腻流畅的表现手法著称。在业界京都动画一直享有极高的口碑。

他们出品的动画无论是故事的着力点，叙事的节奏，还是入微的细节，总能传递出人物和故事的温度。

它们用最细腻的原画和最温柔的方式传递着温暖却又无比坚定的力量。

在经历了去年7月的那场大火之后，京都动画出品的《紫罗兰永恒花园外传——永远与自动手记人偶》依然如约而至。

虽然很多参与作品的大师都已在那场灾难中罹难，但京都动画仍然如动画中主人公仍薇尔莉特一样，在经历惨痛的伤痛、失去后继续传递平凡的美好。

作为“战争机器”长大的女主人公薇尔莉特·伊芙加登，在战争中失去双臂并与收养她的少佐分离，在装上义肢后，她成为邮政公司一名从事代写书信工作的 “自动手记人偶”。

在那个车马缓慢、只能以信件传递感情的年代里，“自动手记人偶”通过与委托人接触交流，代写书信，以优美准确的文字传递着人们最为真挚的感情。

电影外传中讲述的了一对姐妹在薇尔莉特的帮助下，通过书信在精神上重链，并通过书信将爱与幸福传递下去的故事。

薇尔利特作为引路人，引领伊莎贝拉勇敢面对自己表达对妹妹泰勒的思念，而妹妹泰勒也在历经成长和挫折后，最终再次用书信回应了姐姐的这份思念。

整部电影通过一来一往两封书信，连接了姐妹两人一生的羁绊。

书信文化代表的是一个“郑重其事”的年代，用学者张灏的话说，比起那些沧桑岁月中的流变，他更看重书信中所传递的不变。

京都动画的《永远与自动手记人偶》就是这样一部用“不变”传递着爱与幸福的故事。

书信是“最温柔的艺术”，它用“书写”和“等待”维系一生的牵绊：

电影《永远与自动手记人偶》分为上下两个部分，上半部分讲述了“自动手记人偶”薇尔莉特去给贵族大小姐伊莎贝拉（艾米）做三个月的贴身家教，面对伊莎贝拉的嘲讽和冷淡薇尔莉特始终温柔以待，最终打开伊莎贝拉的内心。

私生子伊莎贝拉（艾米）作为“约克家族”唯一的继承人，她最牵挂和思念的却是曾和自己在贫民窟里一起生活的妹妹泰勒。

为了给泰勒换取更好的照顾，伊莎贝拉不得不放弃原有的名字艾米，过起“笼中之鸟”的生后，她答应父亲从此自己再也不是艾米，也再不会跟泰勒见面。

然而，思念是无法被控制的。

得知一切的薇尔莉特决心帮助伊莎贝拉，为她心爱的妹妹泰勒写一封书信传递思念。

书信被称为“最温柔的艺术”。就是因为在书写和等待中，情感会慢慢发酵，而心中的每一个字也都包含了写信人没能说出口的心意。

曾相依为命的姐妹，生活在同一座城市彼此却不能相见，那封在薇尔莉特帮助下用“艾米”署名的信，最终成为了连接姐妹之情的纽带。

而书写下来的思念，就是人性中随着岁月流转不变的情谊。

上世纪70年代出版的小说《查令十字街84号》记录了一段1949年至1969年二十余年间的流光，纽约女作家海莲·汉芙和伦敦书商弗兰克·德尔通信数百封，却缘悭一面。然而，对于二人而言，虽然未曾相见，笔下的情谊也仍然将两人的关系维系了一生。

在《永远与自动手记人偶》的下半部分，多年后妹妹泰勒找到薇尔莉特，在薇尔莉特的帮助下向着邮差的方向努力，并为姐姐写了一封回信，回应了姐姐的思念。

整部电影的就是用这一来一往的两封书信呈现出非常单纯又真挚的情感。

就像《查令十字街84号》虽然不能相见，可是书信却将他们的心事和情感完完整整的保留了下来，即使孤身一人也不会觉得寂寞。

为了妹妹被迫放弃名字的姐姐，以及为了把心意回应给姐姐姐姐而努力成为邮差的妹妹，两封书信的贯穿了整部电影，也贯穿了姐妹两一生的羁绊。

俄国思想家、作家赫尔岑十分推崇书信这一体裁，在《往事与随想》一书中，他曾这样评价书信的价值：“书信比回忆更多地凝结着各种事件的血液，它本身就是原原本本被留存下来的、不可磨灭的往事。”

书信是对感情的“浓缩”和“提纯”，寥寥数字里包含的千言万语：

《永远与自动手记人偶》两处高潮中，双方在读到彼此所寄来的信件的刹那都牵绊了无数的心事和感动。

姐姐在信里告诉妹妹：自己的名字已被割舍，但是这个字却可以成为让你坚强的魔法。

随着时间的推移，妹妹已经逐渐忘记了姐姐的样子，但是妹妹却始终能从信中感受到姐姐的陪伴。

妹妹长大后，姐姐已经家族联姻，婚后深居简出。没有人知道姐姐的住址，但妹妹仍然在大家的帮助下，给了姐姐写了回信。

妹妹刚刚开始学认字，写得很简单，她说艾米永远是自己的姐姐，感谢姐姐的照顾。等到自己成为为人们传递“幸福”的邮递员的那一天，两人一定能够再相见。

一来一往两封信内容都很短，但却包含千言万语。

那是只有她们两姐们才能了解的分别的思念和期盼。

就像薇尔莉特所说的：“有时候只有书信才能表达，平时难以说出口的心声。”

“写信”这一行为，原本就是情感的“浓缩”或“提纯”，那是放在心中不大说出口的话，也是有着羁绊的彼此才能了解的密码。

《永远与自动手记人偶》的监督石立太曾经说自己8岁大的女儿，被他训斥后写了一封信给他，小孩子文笔稚嫩，但是表达的意思却很清楚。

她说“宝宝非常喜欢爸爸，今后再也不做惹爸爸生气的事了，请求父亲的原谅”。石立马上就从从字里行间读出了女儿“爱意”与“歉意”。

想来，若是能面对面流畅地表达清楚，怕是不会写得如此直白。落到纸上词语全都凝结着写信人斟酌推敲语句时的情思。

邮递书信传达幸福，“不存在不必送达的信件”就是不存在可以忽视的心意：

在《永远与自动手记人偶》的下半部分中，原本邮递员布卢已经开始时对邮递日复一日的相同工作感到乏味。

战争已经过去，镇上的信号塔也已经开始建设。邮递的工作似乎变得越来越不重要。

然而，泰勒的出现却再次定义了邮递的意义。

当初通过布卢送达给泰勒的那封姐姐的来信，改变了泰勒的一生。因为这封信，泰勒即使孤身一人的时候也不会感到寂寞。

所以，在泰勒的心里邮递员就是“传递幸福”的工作。

这个世界有着千千万万和她一样的人，等着邮递员把亲人的消息带给他们。

时代的发展和科技的进步，永远也不能取代的是每一个职业背后的意义。

泰勒的信念让布卢重新找回了这份工作的价值。于是，在泰勒终于写好了回信，却早就失去姐姐的联系，不知道该如何把信寄送给姐姐时。布卢接过了这封信。

布卢说：“毕竟不存在不必传达的信件。”

“不存在不必传达的信件”潜台词就是“不存在可以忽视的心意。”

史航在评价《永远与自动手记人偶》这么说：

“永远与自动手记人偶”是什么？是一个女孩子的职业，一个女打字员。其实这个电影呢，记述了每一个职业它的意义，以及它的温柔。我来教你打字吗？我来记录你的心事吗？不是。我教你怎么打开自己的心。你来我们邮政局，只是学送信吗？不。你是学如何给普通人、给陌生人传递幸福。当然我们看着那边电波塔在修建，也可能有一天邮差邮递员这个职业不重要了——它存在于一个“从前慢”的时代——但是那种人与人之间对心意、对深情的珍惜，是永远应该存在的。就像有一个邮差哥哥说的一句话，“毕竟不存在不必送达的信件”，这句话对我来说啊就是最催泪的。它不是人对人的感情，是人对这个世界所有陌生人的感情。

小结：

京阿尼的动画无一不是传递着温暖又坚韧的力量，这部《永远与自动手记人偶》也是如此。

坐在昏暗的影院现场，看着京阿尼独具匠心又细腻镌刻的每一帧画面。真正感受到质朴又温暖的感动。

记录在书信里的话语的含义，写信人内心深处坦率的感情，还有穿梭在排列着煤气灯的街道马路上传递心意的邮递员。所有的一切都唤醒着内心深处一些早已被自己遗忘的温柔。

对于《永远与自动手记人偶》的评价，最后还是要引用史航老师的一句话：

伟大的动画片，就是抹去了时间的刻度，跨越了空间的距离，始终完成了“陪伴”这两个字。