行书临创访谈：古典经典之美的体验与探寻
《行书临创访谈——以古为徒体悟经典的魅力》是一档专注于传统书法艺术的访谈节目。该节目邀请了众多行书大师以及书法爱好者，分享他们对古典经典文化的理解和体悟。在节目中，大师们将展示他们的书法作品，并从中解读经典文学作品所传达的思想和情感。同时，他们还会分享自己在书法创作中的心得体会，以及对传统艺术的传承与创新的看法。通过这档节目，观众不仅可以领略到行书艺术的魅力，也能深入了解中国古典文化的博大精深。本节目旨在传播传统书法文化，激发人们对古典经典的热爱，并推动传统艺术的创新和发展。
本文由罗思宝先生授权发布
行书临创访谈—— 以古为徒体悟经典的魅力
文/罗思宝
罗思宝硬笔书法
罗思宝硬笔临苏轼手札
1. 行书可以作为初学的书体么？初学行书您建议从何入手？
小时候，初学书法，长辈们要求先把字写端正，强化楷书基础，从生理上讲有一定道理。后来，逐步长大学习、接触更多的碑帖，接触了更多高水平的老师、专家，发现不论哪一种书体都是一个体系，五体书法都要涉猎，都可以作为入门。行书作为介于楷书和草书之间的书体，因书写方便、容易辨识、雅俗共赏，自魏晋以来千百年，经久不衰，成为书法学习的热门书体。行书的学习也和其他书体一样，要掌握行书的用笔和结字规律。掌握了用笔方法，我认为从行书入手也是学习书法的一条路径，而且在今后的书法学习中不容易把字写呆板。相反，楷书写得好的不一定能很好过渡行书。初学行书，要从历代经典行书法帖中选择，所谓“行大道、选名帖”，比如魏晋时期的王羲之《圣教序》/《兰亭序》/《二王手札》\唐代虞世南的《汝南公主墓志》、宋代苏轼/黄庭坚/米芾/蔡襄墨迹、元代赵孟墨迹、明代董其昌墨迹、清代王铎临《集王圣教序》、近现代白蕉/沈尹默手迹等，都是经典名帖。特别是王羲之《兰亭序》、《圣教序》是解决用笔和结字的经典法帖，学书者是绕不过去的。
2. 《集王羲之圣教序》作为初学的范本好不好？学圣教序会影响后期创作的章法吗？
《兰亭序》以冯承素摹本为最善，用笔纤毫毕现、笔法完备、变化丰富、行气顺畅、中和流美。《圣教序》现流传版本多是宋代拓本，因是集字刻帖，初学不容易上手，用笔上可以参看王铎临《圣教序》，也可从宋四家、赵孟墨迹中寻找用笔。《圣教序》因字数多，可以解决单字的结构问题，但《圣教序》是集字，临写时要注意笔画间、字与字之间的气息顺畅关系。学习书法既要专一、又要博览。《圣教序》在毛笔临写时，不可贪多，要注意还原用笔，尽量克服“枣木味”；硬笔临《圣教序》，要学习其结字的美妙，要去除毛笔书法过多的“小动作”，吸收圣教序的简练、端庄之美。《圣教序》虽然为集字，不容易把握字与字之间、行与行之间的章法气息，但里面的章法变化其实是隐藏在平和的表面之下，带着思考临习自然会体会得到。古人的章法变化是平和、散淡的，今人为了“做”章法而刻意追求大起大落变化。不用担心学了《圣教序》会影响将来的创作，但学习《圣教序》的同时要结合右军手札、《兰亭序》、宋元大家手札临习。学习《圣教序》可能不一定马上能用到创作中，但《圣教序》是学习行书的“白米饭”，人人都要吃的。
3. 您认为用硬笔临摹行书字帖，有哪些地方需要注意？
硬笔书法因工具、材料、书写习惯、表现方法的特殊性，与毛笔书法既有相通之处，也有其特殊性。真正热带书法的，应该双管齐下、软硬兼施。当代书法高手早年都写过硬笔，硬笔临古可以解决结字的问题。很多毛笔书法家看不起硬笔书法，认为是雕虫小技，不是书法，其实这是肤浅的认识。毛笔写得好不一定能写好硬笔，硬笔写得好不一定写得好毛笔。硬笔临摹古代行书字帖，可以从《圣教序》、《兰亭序》入手，把握通篇行气。硬笔临古，楷、行书都要加强。魏晋小楷也是必须要过的一关，否则容易写飘滑。在工具的选择上，钢笔、中性笔、水性笔、圆珠笔、秀丽笔都可以尝试，纸张上卡纸、打印纸、牛皮纸、宣纸均可试验，章法上要求小而精，设计上要巧妙运用色彩搭配和拼接，这样玩硬笔书法就能玩出趣味而不枯燥。打好基础后，苏轼、米芾行书都是学习行书的好版本。
4. 行书和楷书是否存在必然的联系？学行书一定要有扎实的楷书基础吗？
行书和楷书都是两个体系，既有关联，又有所不同。楷书以静态笔画为主，艺术表现性是典雅、静穆、端庄、简净、平和、散淡、沉着、内敛、古朴、含蓄，笔画多是搭接、驻足、下沉。行书并不是楷书的快写，行书有其自身的字法，艺术表现性是流畅、书写、动态、节奏、矛盾、情绪、意境、书势。楷书写得好不一定行书写得好，行书写得好楷书不一定写得好，两者都要专门训练。初级的学习目标是先写纯一家，再学杂家。高级阶段要五体书法融会贯通，楷书里面有行书的流畅、草书的飞动、篆隶的古朴，行书里面有楷书的稳定静穆、草书的减省映带、篆隶的拙朴。写楷书的要多写写看看行草书，写行草书的要多修炼楷书功夫。王右军楷、行、草书札较多，以一个书家的楷、行帖交叉练习，可达到事半功倍的效果。扎实的楷书基础是我们每个搞教学的基本功，楷行草融合是大家共同的追求目标。
5. 有的书家在创作前用硬笔打小稿，您觉得硬笔和毛笔在技法上有无相同之处？
硬笔书法书写方便、材料易得、轻便小巧，硬笔临古可提高毛笔书法的结构。在毛笔创作前用硬笔打草稿的好处是：便于章法的安排、字法的确定。遇到生僻字、有疑问的字，在草稿时候就可以斟酌，不至于毛笔书法作品写到中段短路，章法设计也心中有数。硬笔字要写规范，大部分人只要掌握结构规律，是不难做到的，即人人都能写一首规范的实用硬笔字。但要把硬笔书法要写出艺术性，就要讲究技法，掌握用笔，从传统经典碑帖中汲取营养。要大量临习古帖，软硬兼施、双管齐下，深入参悟，融会贯通。在用笔的轻重、快慢、节奏、枯湿、方圆等矛盾变化上加以研究，在结构的松紧、大小等空间变化上训练体悟。使硬笔书法小作品展现大气象，写出硬笔的典雅，在笔尖的细微处表现传统技法。
6. 一个硬笔爱好者要想快速地在毛笔创作上进步较快，您有哪些建议？
今天我们学习书法的方法与古人截然不同，如今的80后、90后、00后书法爱好者，大多是以硬笔为主，没有系统书法史的学习。然而，兴趣是最好的老师，只要有“明师”的引导，加上自身的努力，传统书法的资源是取之不尽、用之不竭的。硬笔搞两三年即可参加全国大赛甚至获奖，毛笔临古要求掌握的技法难度太高。一是要多看高手写字，观察用笔。看字帖不如看拓片、看拓片不如看原帖、看原帖不如看书家亲自写字。二是要多交流，闭门造车只会积习弊病，所谓错误的写得越多毛病越多。书法要群学，不要独学。三是要勤奋练习。既然爱书法，要把写字作为一种生活方式，当做一个人生追求。再正确的方法、理念，没有量的积累永远落实不到手头上。四是要多参加展赛。今天是展厅的时代、信息的时代，可以借鉴当代优秀书法作品的形式设计、装帧理念，用设计的思维训练章法，提升章法的掌控能力。根据自己的审美取向，把自己最优秀的部分表现出来，取长补短，不断提高自己的书法创作驾驭能力。五是要多读书。多学习古今优秀诗词歌赋，熟读经史子集，多看历代书论，熟悉书法历史，不断提高自己的综合素养。
罗思宝，云南楚雄市人，师从陈鸿翎教授。中国书法家协会会员、云南省书法家协会理事、“明社”社员、第十届云南省青联委员、楚雄书法家协会副主席兼秘书长、云之南书艺组合成员，中国书协第一期西部班学员，中国书协第二届“文质兼美”优秀基层书法家，全国80后代表书家，首届“兴滇书法奖”获得者，楚雄师范学院人文学院客座教授，现供职于楚雄技师学院。书法作品50余次入展全国性展览，其中获中书协主办展览最高奖3次。多次担任国展培训班导师。